Biografi om Childe Hassam, amerikansk maler

Childe Hassam (1859-1935) var en amerikansk maler, der spillede en afgørende rolle i populariseringen impressionisme i USA. Han dannede en udbrydergruppe kunstnere, der var viet den stil, der er kendt som De ti. Ved slutningen af ​​sit liv var han en af ​​verdens mest kommercielt succesrige kunstnere.

Hurtige fakta: Childe Hassam

Childe Hassam blev født i en New England-familie, der spore dens aner til det engelske bosættere fra det 17. århundrede. Han voksede op i Boston og blev ofte moret over, at efternavnet Hassam fik mange til at tro, at han havde en arabisk arv. Det begyndte, da Horsham tilbage i England og gennemgik flere staveændringer, før familien bosatte sig på Hassam.

Hassam-familien led mislykket i deres bestikvirksomhed i 1872 efter en katastrofisk brand, der fejede gennem Boston-forretningsområdet. Childe gik på arbejde for at hjælpe med at forsørge sin familie. Han varede kun tre uger med at arbejde i regnskabsafdelingen hos udgiveren Little, Brown og Company. At arbejde i en trægraveringsbutik passede bedre.

I 1881 havde Childe Hassam sit eget studie, hvor han arbejdede både som tegner og freelance illustratør. Hassams arbejde optrådte i magasiner som "Harper's Weekly" og "The Century." Han var også begyndt at male, og hans foretrukne medium var akvarel.

I 1882 havde Childe Hassam sin første separatudstilling. Det bestod af cirka 50 akvareller vist i et Boston kunstgalleri. Det primære emne var landskaber på steder, som Hassam besøgte. Blandt disse placeringer var øen Nantucket.

Hassam mødte digteren Celia Thaxter i 1884. Hendes far ejede Appledore House-hotellet på Isles of Shoals i Maine. Hun boede der, og det var en destination favoriseret af mange nøglefigurer i det kulturelle liv i slutningen af ​​det 19. århundrede New England. Writers Ralph Waldo Emerson, Nathaniel Hawthorne, og Henry Wadsworth Longfellow besøgte alle hotellet. Hassam lærte Celia Thaxter at male, og han inkluderede hotellets haver og øens bredder som emne i mange af hans malerier.

Efter at have gifte sig med Kathleen Maude Doane i februar 1884 flyttede Hassam ind i en South End, Boston, lejlighed med hende, og hans maleri begyndte at fokusere på byscener. "Regnvejrsdag, Columbus Avenue, Boston" var et af de mest fremtrædende værker skabt kort efter brylluppet.

Selvom der ikke er noget, der tyder på, at Hassam så Gustave Caillebottes "Paris Street, Rainy Day", før han malede sit stykke, er de to værker næsten uhyggeligt ens. En forskel er, at maleriet i Boston er blottet for den politiske symbolik, som mange observatører fandt i Caillebottes mesterværk. "Rainy Day, Columbus Avenue, Boston" blev hurtigt et af Hassams yndlingsmalerier, og han sendte det for at blive vist en udstilling fra Society of American Artists i New York fra 1886.

I 1886 forlod Hassam og hans kone Boston til Paris, Frankrig. De blev der i tre år, mens han studerede kunst på Academie Julian. Mens han var i Paris, malede han meget. Byen og haverne var det primære emne. Forsendelse af de færdige malerier tilbage til Boston for at sælge hjalp med at finansiere parets parisiske livsstil.

Mens han var i Paris, så Hassam franske impressionistiske malerier i udstillinger og museer. Han mødte imidlertid ikke nogen af ​​kunstnerne. Eksponeringen fik et skift i farver og penselstræk, som Hassam brugte. Hans stil blev lysere med blødere farver. Venner og medarbejdere derhjemme i Boston bemærkede ændringerne og godkendte udviklingen.

Hassam vendte tilbage til USA i 1889 og besluttede at flytte til New York City. Med Kathleen flyttede han ind i en studiolejlighed på 17th Street og Fifth Avenue. Han skabte byscener i al slags vejr, fra vinter til højden af ​​sommeren. På trods af udviklingen af ​​europæisk impressionisme til post-impressionisme og Fauvisme, Fastede Hassam fast ved sine nyligt vedtagne impressionistiske teknikker.

De amerikanske impressionsmalere J.Alden Weir og John Henry Twachtman blev snart venner og kolleger. Gennem Theodore Robinson udviklede trioen et venskab med den franske impressionist Claude Monet.

I midten af ​​1890'erne begyndte Childe Hassam i løbet af sommeren at rejse for at male landskaber i Gloucester, Massachusetts, Old Lyme, Connecticut og andre steder. Efter en tur til Havana, Cuba, i 1896, holdt Hassam sin første en-person-auktionsshow i New York i de amerikanske kunstgallerier og indeholdt over 200 malerier fra hele hans karriere. Desværre solgte malerierne i gennemsnit for under $ 50 pr. Billede. Frustreret over virkningen af ​​den økonomiske nedgang i 1896 i USA vendte Hassam tilbage til Europa.

Efter rejsen til England, Frankrig og Italien vendte Hassam tilbage til New York i 1897. Der hjalp han medimpresjonister med at løsrive sig fra Society of American Artists og danne deres egen gruppe kaldet The Ten. På trods af afvisning fra det traditionelle kunstsamfund fandt The Ten snart succes hos offentligheden. De fungerede som en succesrig udstillingsgruppe i de næste 20 år.

Ved udgangen af ​​det første årti af et nyt århundrede var Childe Hassam en af ​​de mest kommercielt succesrige kunstnere i USA. Han tjente så meget som $ 6.000 pr. Maleri, og han var en spektakulær produktiv kunstner. Ved udgangen af ​​sin karriere producerede han over 3.000 værker.

Childe og Kathleen Hassam vendte tilbage til Europa i 1910. De fandt byen endnu mere levende end før. Flere malerier dukkede op, der skildrer det travle parisiske liv og Bastille-dagen-festlighederne.

Da han vendte tilbage til New York, begyndte Hassam at oprette det, han kaldte "vindue" -malerier. De var en af ​​hans mest populære serier og indeholdt normalt en kvindelig model i en kimono nær et let gardiner eller åbent vindue. Mange af vinduesdelene blev solgt til museer.

Da Hassam deltog i 1913's Armory Show i New York City, var hans impressionistiske stil mainstream-kunst. Forkant var langt ud over impressionisme med kubistiske eksperimenter og de første rumblings af ekspressionistisk kunst.

Den mest populære og velkendte række malerier af Childe Hassam blev måske skabt meget sent i hans karriere. Inspireret af en parade, der understøtter forberedelserne til U.S. deltagelse i Første verdenskrig, Hassam malede en scene med patriotiske flag som det mest fremtrædende element. Snart havde han en omfattende samling af flagmalerier.

Hassam håbede, at hele flagserien i sidste ende ville blive solgt for $ 100.000 som et krigsmindesæt, men de fleste af værkerne blev til sidst solgt individuelt. Flagmalerier fandt vej ind i Det Hvide Hus, Metropolitan Museum of Art og National Gallery of Art.

I 1919 bosatte Hassam sig på Long Island. Det er genstand for mange af hans sidste malerier. Et boom i kunstpriser i 1920'erne gjorde Hassam til en velhavende mand. Indtil slutningen af ​​sit liv forsvarede han voldsomt impresionisme mod kritikere, der så stilen som gammeldags. Childe Hassam døde i 1935 i en alder af 75.

Childe Hassam var en pioner inden for popularisering af impressionisme i USA. Han banede også grund for at demonstrere, hvordan man kan gøre kunst til et massivt rentabelt kommercielt produkt. Hans stil og tilgang til kunstforretningen var udpræget amerikansk.

På trods af den banebrydende ånd i sin tidlige karriere talte Childe Hassam ofte mod moderne udvikling sent i livet. Han så på impressionisme som højdepunktet i kunstnerisk udvikling og bevægelser som f.eks kubisme var distraktioner.

• Hiesinger, Ulrich W. Childe Hassam: Amerikansk impressionist. Prestel Pub, 1999.
• Weinberg, H. Barbara. Childe Hassam, amerikansk impressionist. Metropolitan Museum of Art, 2004.