Mens mange af de husstilarter, der blev bragt af de første europæiske bosættere til Nordamerika, forblev populære indtil midten af det 20. århundrede, har andre stilarter sluttet sig til dem, hvilket tilføjer et stort valg for husejere. Uanset om det er et kolonialt eller victoriansk look til lidt mere moderne eller postmoderne eller noget derimellem, er der noget for enhver smag.
De enkle, rektangulære hjem, der er populære i forstæderne fra det 20. århundrede, stammer fra Colonial New England. Tilsætninger blev bygget, da der var behov for mere plads.
Britere, der bosatte sig i kolonierne i New England, byggede rustikke, firkantede huse med detaljer trukket fra middelalderens Europa.
Stanley-Whitman House i Farmington, Connecticut, er et bemærkelsesværdigt velbevaret eksempel på New England Colonial boligarkitektur. Huset stammer fra omkring 1720 og har mange sene middelalderlige træk, der er almindelige i 1600-tallet. Egenskaber inkluderer:
Bosættende langs Hudson-floden i det land, der blev New York State, bygede hollandske kolonister mursten og stenhuse som dem, der findes i Holland. Beliggende i New York State og nærliggende områder i Delaware, New Jersey og vestlige Connecticut, har hollandske kolonialhuse ofte "hollandske døre", hvor øvre og nedre halvdele kan åbnes uafhængigt. Andre almindelige egenskaber inkluderer:
Det hollandske kolonialhjem, der er bygget i 1740, har et gambrel-tag og en saltkasseformet mager til-tilføjelse. Senere bygninger i hollandsk stil blev kendt for deres detaljerede form gavle, sovesale og brystninger.
Schifferstadt Arkitektonisk Museum i Frederick, Maryland er et vartegn eksempel på tysk kolonialarkitektur. Huset blev opkaldt af Joseph Brunner efter hans barndomshjem nær Mannheim, Tyskland, og blev færdigbygget i 1756.
Schifferstadt Arkitekturmuseum er typisk for tysk kolonialarkitektur og har typisk disse træk:
Rummelig og behagelig, georgisk kolonial arkitektur afspejler den stigende ambition for et nyt land.
Georgisk kolonial blev rave i New England og de sydlige kolonier i 1700'erne. Statisk og symmetrisk efterlignede disse hjem de større, mere detaljerede georgiske hjem, der blev bygget i England. Men genesis af stilen går meget længere tilbage. Under kong George I's regeringstid i de tidlige 1700-ere og kong George III senere i århundrede hentede briterne inspiration fra den italienske renæssance og fra det gamle Grækenland og Rom.
Georgiske idealer kom til New England via mønsterbøger, og georgisk styling blev en favorit blandt velstående kolonister. Flere ydmyge boliger påtog sig også kendetegn ved den georgiske stil. Amerikas georgiske hjem har en tendens til at være mindre udsmykkede end dem, der findes i Storbritannien.
Som meget af Amerikas arkitektur har den føderale (eller federalistiske) stil rødderne på de britiske øer. Tre skotske brødre ved navn Adam tilpassede den pragmatiske georgiske stil og tilføjede swags, kranser, urner og nyklassicistisk detaljer. I de nydannede USA tog hjem og offentlige bygninger også yndefulde luft. Inspireret af Adam-brødrenes arbejde og også af de store templer i det gamle Grækenland og Rom, begyndte amerikanerne at bygge hjem med Palladiske vinduer, cirkulære eller elliptiske vinduer, forsænkede vægbuer og ovale form. Denne nye føderale stil blev knyttet til USAs udviklende nationale identitet.
Det er let at forveksle federalistisk arkitektur med den tidligere georgiske kolonistil. Forskellen er i detaljerne: Mens georgiske hjem er firkantede og kantede, er det sandsynligvis, at en bygning i føderal stil har buede linjer og dekorative blomstrer. Det hvide Hus i Washington, DC, begyndte som en georgisk, og påtog sig senere en federalistisk smag, da arkitekter tilføjede en elliptisk portik og andre neoklassiske udsmykninger.
Federalistisk arkitektur var den foretrukne stil i USA fra ca. 1780 til 1830'erne. Federalistiske detaljer er dog ofte inkorporeret i moderne amerikanske hjem. Se forbi vinylbeklædningen, og du kan se en fanlight eller den elegante bue i et palladisk vindue.
Disse indbyggede kystområder i det amerikanske syd var disse hjem designet til vådt, varmt klima. Tidewaterhuse har store verandaer (eller "gallerier") beskyttet af et bredt tag. Taget strækker sig over våbenhusene uden afbrydelse. Funktioner i Tidewater House Style inkluderer:
Bemærk, at disse funktioner også beskriver de franske kolonihuse, der findes i Louisiana og Mississippi-floddalen, hvor europæere fra Frankrig bosatte sig ved hjælp af Canada. USAs østkyst blev afgjort af europæere af engelsk afstamning, så stilen til Tidewater-huset kunne ikke kaldes "Fransk." De varme og våde miljøforhold i begge sydlige regioner skabte det uafhængige behov for lignende designs. Selvom vi kan formode, at designideer blev lånt fra hinanden, beskriver "French Colonial" indbyggerne, mens "Tidewater" beskriver det lavtliggende land, der er påvirket af højvande. Tidewater huse kaldes også "Low Country" huse.
Sammenlignes disse husstilarter, fransk kolonial og tidewater sammen med neoklassisk Tidewater-hjem, er en god lektion i, hvordan arkitektur udvikler sig over tid og sted.
Bosættere i de spanske territorier i Nordamerika byggede enkle, lave hjem lavet ved hjælp af klipper, adobe mursten, coquina eller stukket.
Bosætter i Florida, Californien og det amerikanske sydvest, bygde nybyggere fra Spanien og Mexico huse med mange af disse funktioner:
I løbet af det 20. århundrede, en række Spanske husstilarter lånte ideer fra spansk kolonial arkitektur. Spanske hjem til genoplivning, mission og neo-middelhavsland har ofte detaljer inspireret af den koloniale fortid.
González-Alvarez-huset, der er vist her, ligger i St. Augustine, Florida. St. Augustine, der blev grundlagt i 1565 af den spanske erobreren Pedro Menendez de Aviles, er den ældste kontinuerligt beboede europæiske bosættelse i U.S.
De første huse i St. Augustine var lavet af træ med palme stråtag. Ingen af disse overlevede. González-Alvarez-huset, vi ser i dag, er blevet ombygget. Da det blev bygget i begyndelsen af 1700-tallet, havde González-Alvarez-huset sandsynligvis en historie og et fladt tag.
Som mange spanske kolonibygninger i St. Augustine, Florida, er González-Alvarez-huset lavet ved hjælp af coquina, en sedimentær klippe sammensat af shell-fragmenter.
Franske kolonister i Mississippi-dalen byggede huse, specielt velegnet til det varme, våde klima i deres nye hjem.
Parlange Plantation er typisk for Fransk kolonial arkitektur. Denne Louisiana plantage gård blev opkaldt efter en af dens ejere, oberst Charles Parlange, først udviklet af Vincent de Ternant, Marquis fra Dansville-sur-Meuse, til at producere indigo, en populær afgrøde af dagen. Det antages, at hovedhuset var afsluttet i 1750, før den amerikanske revolution og før Louisiana blev medlem af Unionen.
Med detaljer, der minder om Parthenon, afspejler staselige, sølvgræske græske genoplivningshjem en lidenskab for antikken.
I midten af det 19. århundrede troede mange velstående amerikanere, at det antikke Grækenland repræsenterede demokratiets ånd. Interessen for britiske stilarter var aftaget under den bitre krig i 1812. Mange amerikanere sympatiserede også med Grækenlands egen kamp for uafhængighed i 1820'erne.
Græsk genoplivningsarkitektur begyndte med offentlige bygninger i Philadelphia. Mange europæisk uddannede arkitekter designet i den populære græske stil og mode spredt via tømrer guider og mønsterbøger. Kolonnaderede græske palæer - nogle gange kaldet sydlige kolonihuse - sprang op i hele det amerikanske syd. Med det klassiske udvendige klapbord og dristige, enkle linjer blev den græske genoplivningsarkitektur den mest fremtrædende boligstil i USA.
I løbet af anden halvdel af det 19. århundrede, Gothic Revival og Italianate stilarter fanget den amerikanske fantasi. Græske ideer falmede fra popularitet. Front-gavldesign - et varemærke af den græske revival-stil - fortsatte imidlertid med at påvirke formen på amerikanske huse langt ind i det 20. århundrede. Du vil se det klassiske front-gavl-design i enkle "National Style" bondegårde i hele USA.
Italianate huse kan findes i de fleste byer i hele USA. I det 21. århundrede er disse store, kongelige hjem nu bybiblioteker eller bed & breakfast. Men denne amerikanske husstil er faktisk et importeret design fra Storbritannien.
Renæssance (fransk for "genfødsel") henviser til den kunstneriske, arkitektoniske og litterære bevægelse i Europa mellem det 14. og 16. århundrede. Det renæssance Genoplivningsstil er baseret på arkitekturen fra det 16. århundrede renæssance Italien og Frankrig, med yderligere elementer lånt fra antik græsk og romersk arkitektur. Renaissance Revival er et generelt udtryk, der omfatter de forskellige italienske Renaissance Revival og franske Renaissance Revival stilarter, herunder Andet imperium.
Renaissance Revival-stilen var populær i to separate faser. Den første fase, eller den første renæssancerevival, var fra ca. 1840 til 1885, og den anden renæssance Genoplivning, der var præget af større og mere detaljerede indrettede bygninger, var fra 1890 til 1915. På grund af de krævede dyre materialer og den detaljerede stil var Renaissance Revival bedst egnet til offentlige og kommercielle bygninger og meget storslåede hjem for de velhavende.
I 1850'erne og 1860'erne blev der bygget et par tusinde ottekantede eller rundhuse i New England, New York og Midtvesten.
Historikere krediterer ofte forfatter Orson S. Fowler for innovationen i den usædvanlige og sjældne Octagon-stil. Fowler mente, at Octagon huse øgede sollys og ventilation og fjernede "mørke og ubrukelige hjørner." Efter at Fowler udgav sin bog "The Octagon House, A Home for All", var planerne for Octagon-stilhuse bredt rundsendt.
Fowler opfandt imidlertid ikke ideen om ottekantet design. Thomas Jefferson brugte den ottekantede form til sit sommerhus, og mange huse fra Adam og Federal-stil inkluderede ottekantede værelser.
Med høje mansardtage og smedejernskråning er Second Empire-hjemene inspireret af den overdådige arkitektur i Frankrig under regeringen af Napoleon III. Den europæiske stil begyndte i New England, men tog efterhånden vej til det amerikanske vest.
Stick-stil viktorianske huse har udsatte stænger, "stickwork" og andre detaljer lånt fra middelalderen.
De vigtigste træk ved Stick Style-huse er på de udvendige vægoverflader. I stedet for 3-dimensionel ornament, lægger vægten på mønstre og linjer. Da de dekorative detaljer er flade, går de ofte tabt, når husejere ombygges. Hvis det dekorative stickwork er dækket med vinylbeklædning eller malet en enkelt ensfarvet farve, kan en viktoriansk stick af stilart virke almindelig og ret almindelig.
Palliser Company, der udgav mange planbøger i den victorianske æra, kaldte stick arkitektur almindelig men pæn, moderne og behagelig. Dog var Stick en kortvarig mode. Den kantede og stramme stil kunne ikke konkurrere med det smarte Dronning Annes der tog Amerika med storm. Nogle Stick-arkitekturer klædte sig ud i fancy Eastlake-spindler, og dronning Anne blomstrer. Men meget få autentiske Stick Style-hjem forbliver intakte.
Det her viste hus er et særligt fint eksempel på viktoriansk stick-arkitektur. Designet af arkitekt Frank Furness, har huset "stickwork" eller dekorativt bindingsværk, på udvendige vægge. Andre funktioner inkluderer fremtrædende beslag, spær og seler. Disse detaljer er ikke strukturelt nødvendige. Det er dekorationer, der efterlignede arkitektur fra den middelalderlige fortid.
Pindhuse forveksles let med den senere Tudor Revival Style ved første øjekast. Imidlertid er de fleste Tudor Revival-huse sidet med stukker, sten eller mursten. Stick Style-huse er næsten altid lavet med træ og har store, fremtrædende konsoller og corbels.
Livet var enkelt inden jernbanens alder. I de store, fjerntliggende strækninger i Nordamerika bygger familier ingen ståhej, firkantede eller L-formede huse i national eller folkestil. Men stigningen i industrialiseringen gjorde det lettere og mere overkommelig at tilføje dekorative detaljer til ellers enkle hjem. Dekorativ arkitektonisk trim kan være masseproduceret. Efterhånden som jernbanerne ekspanderede, kunne fabriksfremstillede bygningsdele sendes til de fjerne hjørner af kontinentet.
Også små byer kunne nu få sofistikerede træbearbejdningsmaskiner. En kasse med rullede parenteser kan muligvis finde vej til Kansas eller Wyoming, hvor tømrere kunne blande og matche brikkerne efter personlig indfald. Eller alt efter hvad der skete i den seneste forsendelse.
Mange folk-victorianske huse var prydet med fladt, puslespil skåret i forskellige mønstre. Andre havde spindler, ingefærbrød og detaljer lånt fra den gotiske stil Carpenter. Med deres spindler og verandaer antyder nogle folke-viktorianske hjem muligvis dronning Anne-arkitektur. Men i modsætning til dronning Annes, er folkevictorianske huse ordnede og symmetriske huse. De har ikke tårne, karnapper eller detaljerede lister.
Fantastiske og flamboyante er nogle dronning Anne-huse overdådigt dekoreret. Andre tilbageholdes i deres udsmykning. Alligevel deler de prangende malede damer fra San Francisco og de raffinerede Brooklyn brownsten mange af de samme funktioner. Der er et overraskende element for det typiske Queen Anne-hjem. Taget er stejlt bundet og uregelmæssigt. Husets overordnede form er asymmetrisk.
Dette farverige viktorianske hjem er en dronning Anne, men de smarte, dekorative detaljer kaldes Eastlake. Den dekorative stil er opkaldt efter den berømte engelske designer, Charles Eastlake, som var berømt for at lave møbler dekoreret med smarte spindler.
Ohio-født William A. Lang (1846-1897) tegnet hundreder af huse i Denver, Colorado omkring 1890, men alligevel var han utrent som arkitekt. Den tre-etagers stenbygning, der er vist her, blev bygget i denne tid for bankmand Wilbur S. Raymond, hvor Lang efterligner en populær stil for dagen. Det er et klassisk eksempel på Richardsonian romansk styling. Boligen er lavet af ru facader og har buer, parapetter og et tårn.
Huset blev kendt som The Marne eller Castle Marne i det 20. århundrede. Som mange historiske strukturer inkluderer husets historie at opdele det i lejligheder. I slutningen af det 20. århundrede blev det en bed and breakfast-kommerciel ejendom.
Ordet château er et gammelt fransk ord fra det latinske castellum eller slot. Fundet i hele Frankrig, kan slottets herregård være et tegn på rigdom eller handel, ligesom plantagen eller ranchhuse i Amerika. Arkitekt Richard Morris Hunt, der havde studeret i Frankrig i 1850'erne, får stort set kredit til at introducere velhavende amerikanere til Europas overdådige stilarter. Udførte palæer blev en pragtfuld visning af amerikansk velstand.
Rambling og asymmetriske, Shingle Style-huse blev først populære langs Nordamerikas atlantiske kyst. De blev ofte bygget som sommerhuse til Amerikas voksende overklasse.
Arkitekt og forfatter John Milnes Baker kategoriserer helvedesildestilen som en af tre oprindelige stilarter - arkitektur, der er hjemmehørende i Amerikas værdier og landskab. Efter borgerkrigen udviklede De Forenede Stater sin rigdom, verdensstatus og patriotisme. Det var tid til at udvikle en arkitektur. Frank Lloyd Wrights Prairie Style og Gustav Stickleys håndværker er også i Baker's oprindelige kategori.
Udtryk for amerikansk patriotisme og en tilbagevenden til klassiske arkitektoniske stilarter, Colonial Revival blev en standardstil i det 20. århundrede.
Colonial Revival blev en populær amerikansk husstil, efter at den dukkede op i U.S. Centennial Exposition i 1876. Reflekterende amerikansk patriotisme og et ønske om enkelhed, stilen Colonial Revival var stadig populær indtil midten af 1950'erne. Mellem første verdenskrig og II var Colonial Revival den mest populære historiske genoplivningshus i USA.
Nogle arkitekturhistorikere siger, at Colonial Revival er en victoriansk stil; andre mener, at Colonial Revival-stilen markerede afslutningen på den victorianske periode inden for arkitektur. Colonial Revival-stilen er løst baseret på føderale og georgiske husformater og en klar reaktion mod overdrevent detaljeret victoriansk dronning Anne-arkitektur. Til sidst blev den enkle, symmetriske kolonialvævestil inkorporeret i Foursquare- og Bungalow-husformaterne i det tidlige 20. århundrede.
Raffinerede, ordnede og symmetriske, neoklassiske huse låner ideer fra det klassiske Grækenland og Rom.
Ordet "Neoklassisk" bruges ofte til at beskrive en arkitektonisk stil, men neoklassisisme er faktisk ikke nogen bestemt stil. Neoklassisisme er en tendens eller tilgang til design, der kan beskrive flere meget forskellige stilarter. Uanset stilen er et neoklassisk hus altid symmetrisk med vinduer, der er lige afbalancerede på hver side af døren. Neoklassiske huse har ofte søjler og pediment.
Den samme Beaux Arts-styling, der blev brugt til paladser og indførelse af offentlige bygninger, fandt vej ind i storhuse for de meget velhavende. Huse, der anvender Beaux Arts-styling, ville inkorporere symmetri, formelt design, storslåethed og detaljeret ornamentik.
Navnet Tudor antyder, at disse huse blev bygget i 1500-tallet under Tudor-dynastiet i England. Men selvfølgelig er Tudorhuse i USA moderne genopfindelser i dag og kaldes mere præcist Tudor Revival eller Medieval Revival. Nogle Tudor Revival huse efterligner ydmyge middelalderhytter. De kan endda omfatte et falsk stråtag. Andre Tudor Revival-hjem antyder middelalderlige paladser. De kan have overlappende gavler, brystninger, og smukt mønster i mursten eller stenhuggeri. Disse historiske detaljer kombineres med viktoriansk eller håndværker blomstrer.
Som i mange hjem i dronning Anne og Stick-stil har Tudor-stilhuse ofte slående dekorative tømmer. Disse tømmer antyder - men gengiver ikke - middelalderlige konstruktionsteknikker. I middelalderhuse var indramningen af træ integreret med strukturen. Tudor Revival-huse antyder imidlertid blot de strukturelle rammer med falsk bindingsværk. Dette dekorative træværk findes i forskellige designs med stukket eller mønstret mursten mellem tømmerne.
Knappe eksempler på Tudor Revival-arkitektur kan findes i hele Storbritannien, Nordeuropa og USA. Hovedpladsen i Chester, England er omgivet af overdådige victorianske Tudorer, der står uapologetisk sammen med autentiske middelalderbygninger.
I USA tager Tudor-styling en række forskellige former, lige fra detaljerede palæer til beskedne forstæderhuse med spottede murfiner. Stilen blev enormt populær i 1920'erne og 1930'erne, og modificerede versioner blev moderigtige i 1970'erne og 1980'erne.
En populær bolig type inspireret af Tudor-ideer er Cotswold Cottage. Disse maleriske hjem har et imiteret stråtag, massive skorstene, et ujævnt skråt tag, små vinduesruder og lave døre.
Med rødder i den pastorale Cotswold-region i England, kan den maleriske Tudor Cottage-stil muligvis minde dig om et hyggeligt historiebogshus.
Andre navne på Tudor Cottage-stilen inkluderer Cotswold Cottage, Storybook Style, Hansel and Gretel Cottage, English Country Cottage og Ann Hathaway Cottage.
Den lille, fantasifulde Tudor Cottage er en populær undertype af Tudor Revival-husstil. Denne maleriske engelske landestil ligner hytter, der er bygget siden middelalderen i Cotswold-regionen i det sydvestlige England. En fascination for middelalderlige stilarter inspirerede amerikanske arkitekter til at skabe moderne versioner af de rustikke hjem. Tudor Cottage-stilen blev især populær i USA i 1920'erne og 1930'erne.
Det maleriske Tudor Cottage er normalt asymmetrisk med en stejl, kompleks tagline. Grundplanen har en tendens til at omfatte små, uregelmæssigt formede værelser, og de øverste værelser har skrå vægge med sovesale. Hjemmet kan have et skråt skifer eller cedertræ, der efterligner stråtagets udseende. En massiv skorsten dominerer ofte enten forsiden eller den ene side af huset.
Historiske missionskirker bygget af spanske kolonister inspirerede århundredeskiftets husstil kendt som Mission, Spanish Mission, Mission Revival eller California Mission. Egenskaber inkluderer:
Her vises Mission Revival-stil Lennox House på campus på Colorado College. Denver-arkitekten Frederick J. Sterner byggede huset i 1900 for William Lennox, en velhavende forretningsmand. Det 17-værelses hus er blevet ønskeligt studerende på campus.
Fejrer arkitekturen i Spanske nybyggere, Huse i Mission Revival-stil har normalt buede sovesale og tagparapeter. Nogle ligner gamle spanske missionskirker med klokketårne og detaljerede buer.
De tidligste Mission-hjem blev bygget i Californien. Stilen spredte sig mod øst, men de fleste spanske missionshuse er placeret i de sydvestlige stater. Dybt skraverede verandaer og mørke interiører gør disse hjem især velegnede til varmere klima.
I 1920'erne kombinerede arkitekter Mission-styling med funktioner fra andre bevægelser. Missionshuse har ofte detaljer fra disse populære stilarter:
Frank Lloyd Wright mente, at værelser i hjem i den victorianske æra var indkapslede og indeslutte. Han begyndte at designe huse med lave vandrette linjer og åbne indvendige rum. Værelserne blev ofte delt af blyholdige glasplader. Møbler var enten indbygget eller specielt designet. Disse hjem blev kaldt Prairie Style efter Wrights plan for "Ladies Home Journal" fra 1901 med titlen "Et hjem i en Prairie Town." Prairiehuse blev designet til at passe sammen med det flade, prærie-landskab.
De første præriehuse var normalt gips med træbeklædning eller sidet med vandret tavle og batten. Senere brugte Prairie-huse betonblok. Prærehjem kan have mange former: firkantede, L-formede, T-formede, Y-formede og endda pinhjulformede.
Mange andre arkitekter designet Prairie-huse, og stilen blev populariseret af mønsterbøger. Den populære amerikanske Foursquare-stil, undertiden kaldet Prairie Box, delte mange funktioner med Prairie-stilen.
I 1936, under den store depression, udviklede Frank Lloyd Wright en forenklet version af Prairie-arkitektur kaldet Usonian. Wright mente, at disse nedrivne huse repræsenterede de demokratiske idealer i USA.
Den amerikanske Foursquare eller Prairie Box var en postvictoriansk stil, der delte mange funktioner med Prairie-arkitekturen, der var banebrydet af Frank Lloyd Wright. Den boxy firkantede form gav rummelige interiører til huse på små bypartier. Den enkle, firkantede form gjorde Foursquare-stilen også særlig praktisk til mail-ordre hus sæt fra Sears og andre katalogfirmaer.
Kreative bygherrer klædte ofte den grundlæggende firkantede form ud. Selvom firkantede huse altid har den samme firkantede form, kan de have funktioner, der er lånt fra en af disse stilarter:
I løbet af 1880'erne John Ruskin, William Morris, Philip Webb, og andre engelske designere og tænkere lancerede Arts and Crafts Movement, som fejrede kunsthåndværk og opmuntrede til brug af enkle former og naturlige materialer. I USA begyndte to californiske brødre, Charles Sumner Greene og Henry Mather Green, at designe huse, der kombinerede kunst og håndværksideer med en fascination for den enkle træarkitektur i Kina og Japan.
Navnet "Håndværker" stammer fra titlen på et populært magasin udgivet af den berømte møbeldesigner, Gustav Stickley, mellem 1901 og 1916. Et ægte håndværkshus er et, der er bygget efter de planer, der er offentliggjort i Stickleys magasin. Men andre magasiner, mønsterbøger og postordrehuskataloger begyndte at offentliggøre planer for huse med håndværkerlignende detaljer. Snart betød ordet "Håndværker" ethvert hus, der udtrykte Kunst- og håndværksidealer, især den enkle, økonomiske og ekstremt populære bungalow.
Kunst og håndværk, eller håndværker, inkluderer:
Et håndværkshus er ofte en bungalow, men mange andre stilarter kan have kunst og håndværk eller håndværker.
Ordet bungalow bruges ofte til ethvert lille hjem fra det 20. århundrede, der bruger plads effektivt. Der er dog særlige funktioner, der er forbundet med bungalowarkitektur i USA.
California Bungalows, Craftsman Bungalows og Chicago Bungalows er blot et par af de forskellige sorter i den populære amerikanske bungalowform.
Bungalowen er en helt amerikansk boligtype, men den har sine rødder i Indien. I provinsen Bengal blev eneboliger kaldet bangla eller bangala. Britiske kolonister tilpassede disse en-etagers stråtagede hytter til brug som sommerhuse. Den pladseffektive grundplan for bungalowhuse er måske også blevet inspireret af hærens telte og engelske landdistrikter. Ideen var at klynge køkken, spiseplads, soveværelser og badeværelse omkring et centralt opholdsområde.
Det første amerikanske hus, der blev kaldt en bungalow, blev designet i 1879 af William Gibbons Preston. Bygningen ved Monument Beach på Cape Cod, Massachusetts, havde det to-etagers hus den uformelle luft med udvejsarkitektur. Men dette hus var meget større og mere detaljeret end de hjem, de fleste tænker på, når de bruger udtrykket Bungalow.
To Californiske arkitekter, Charles Sumner Greene, og Henry Mather Greene, får ofte kredit for at inspirere Amerika til at bygge Bungalows. Deres mest berømte projekt var det enorme håndværkerstil Gamble house (1909) i Pasadena, Californien. De grønne brødre offentliggjorde imidlertid også mere beskedne Bungalow-planer i mange magasiner og mønsterbøger.
Fordi de er bygget med adobe, Pueblohuse kaldes undertiden Adobes. Moderne Pueblos er inspireret af hjem, der er brugt af indianere siden oldtiden. Pueblo Revival hjem efterligger de gamle jordhuse i Pueblo kultur i det amerikanske sydvest.
Siden gamle tider bygde Pueblo-indianere store flerfamiliehuse, som spanskerne kaldte pueblos (landsbyer). I det 17. og 18. århundrede lavede spanskerne deres egne Pueblo-huse, men de tilpassede stilen. De dannede adobe til soltørrede byggesten. Efter at have stablet blokke, dækkede spanierne dem med beskyttende mudderlag.
Pueblo Revival huse blev populære i de tidlige 1900'ere, hovedsageligt i Californien og det sydvestlige USA. I 1920'erne introducerede luftfartspioneren Glenn Curtiss og hans partner James Bright deres egen version af Pueblo Revival-arkitektur i Florida. I den region, der nu er Miami Springs, bygget Curtiss og Bright en hel udvikling af tykvæggede bygninger lavet af treramme eller betonblok.
Moderne Pueblohuse fremstilles ofte med betonblokke eller andre materialer, der er dækket med adobe, gips, gips eller mørtel.
Huset afbildet ovenfor er et eksempel på et hjem inspireret af de provinsielle stilarter på det franske landskab og de franske kolonistiler, der findes i Louisiana-området i USA. Almindelige træk inkluderer hippede tag (undertiden i komplekse arrangementer, hvilket tyder på fremskridt inden for konstruktionsmetoder), stukket sidespor og en ikke-stiv symmetri i design. Franske eklektiske hjem findes i hele USA og de fleste stammer fra 1920'erne.
Eklektisk er et udtryk, der bruges til at beskrive en stil, der kombinerer funktioner i mange andre stilarter. Det er en passende beskrivelse af denne spændende periode med befolkningstilvækst i USA, da Amerika begyndte at visualisere i arkitekturen, hvad det betyder at være en "smeltedigel" af kulturer.
Monterey Style blev født i Californien fra det 19. århundrede, men dets popularitet udvidede sig gennem et voksende 20. århundrede USA. Det enkle, men alligevel kongelige design blev populært blandt de mindre end rige, men vel-til-gøre-klasser af amerikanere.
Også kendt som Monterey Colonial Revival, denne husstil ligner spansk Colonial Revival, American Colonial Revival og Mediterranean Revival. Den oprindelige Monterey Style er en historisk blanding af New England og Tidewater fra øst blandet med spansk Pueblo fundet i Vesten. Særlige karakteristika er forbundet med husstilen.
Med en moderne maskins slanke udseende, Art Moderne eller Streamline Moderne, huse udtrykte ånden i en teknologisk tidsalder. Udtrykkene bruges ofte til at beskrive en variation på Art Deco-arkitektur. Som i Art Deco understreger Art Moderne-bygninger enkle geometriske former. Der er dog vigtige forskelle.
Den slanke Art Moderne-stil stammer fra Bauhaus bevægelse, der begyndte i Tyskland. Bauhaus arkitekter ville bruge principperne i klassisk arkitektur i deres reneste form ved at designe enkle, nyttige strukturer uden ornamentik eller overskydende. Bygningsformer var baseret på kurver, trekanter og kegler. Bauhaus-ideer spredte sig over hele verden og førte til International stil i USA.
Art Moderne kunst, arkitektur og mode blev populær, ligesom den mere dekorative Art Deco-stil faldt uden for fordel. Mange produkter produceret i 1930'erne, fra arkitektur til smykker til køkkenmaskiner, udtrykte de nye Art Moderne-idealer.
Art Moderne reflekterede virkelig ånden i det tidlige og midten af det 20. århundrede. Art Modern design blev udtrykt begejstret over teknologiske fremskridt, højhastighedstransport og innovative nye konstruktionsteknikker og blev fremhævet på verdensmessen i 1933 i Chicago. For husejere var Art Moderne-huse også praktiske, fordi disse enkle boliger var så lette og økonomiske at bygge. Men Art Moderne eller Streamline Moderne-stilen blev også foretrukket for smarte hjem for de meget velhavende. For dem med mere ydmyge midler var der Art Moderne Bungalow.
Selvom nogle hævder, at disse huse overhovedet ikke har nogen "stil", var dette enkle design passende for et land, der blev frisk fra en stor depression og foregribende 2. verdenskrig.
Nogle gange kaldet en minimal moderne stil, er disse sommerhuse mere "squat" end den stejlt tagede Tudor eller Tudor Cottage, der kom før det, og mere "trangt" end den blæsende, udendørs Ranch-stil, der kom efter. Det Minimal traditionel husstil udtrykker en moderne tradition med minimal dekoration.
En-historie Ranch Style-huse er så enkle, nogle kritikere siger, at de ikke har nogen stil. Men der er mere end møder øjet til det klassiske forstads Ranch Style hus.
Ranch Style huse, der er kendt som American Ranch, Western Ranch eller California Rambler, kan findes i næsten alle dele af USA.
Selvom Ranch Style-boliger traditionelt er en-etagers, har Raised Ranch- og Split-Level Ranch-boliger flere niveauer af boligareal. Moderne huse i Ranch-stil er ofte accenterede med detaljer, der er lånt fra middelhavsstil eller kolonistil.
De jordskrævende Prairie Style-huse, der var banebrydende for Frank Lloyd Wright, og de uformelle Bungalow-stilarter i det tidlige 20. århundrede banede vejen for den populære Ranch-stil. Arkitekt Cliff May krediteres med at bygge det første Ranch Style-hus i San Diego, Californien i 1932.
Efter 2. verdenskrig vendte ejendomsudviklere sig mod den enkle, økonomiske Ranchstil for at imødekomme boligbehovet for tilbagevendende soldater og deres familier. De kort populære Lustron Homes var i det væsentlige Ranchhuse lavet af metal. Ejendomsudviklere Abraham Levitt og Sons henvendte sig til Ranchstil for deres planlagte samfund, Levittown, Pennsylvania.
Fordi så mange Ranchhuse hurtigt blev bygget efter en cookie-cutter-formel, blev Ranch Style senere kendt som almindelig og til tider glider. I slutningen af 1950'erne og 1960'erne genopfandt imidlertid et par ejendomsudviklere stilen, hvilket gav det konventionelle en-etagers Ranchhus en modernistisk stil. Sofistikerede Eichler-huse af Californiens udvikler Joseph Eichler blev efterlignet over hele USA. I Palm Springs, Californien, satte Alexander Construction Company en ny standard for en-etagers forstadsboliger med stilfulde Alexander Homes.
Et traditionelt Ranch Style hus er kun en historie, men en Raised Ranch hæver taget for at give ekstra boligareal.
I denne variation af Ranch-stilen har hjemmet to historier. Den nederste historie er på jordoverfladen eller delvist nedsænket under lønklasse. Fra hovedindgangen fører en fuld trappe til de vigtigste opholdsområder på øverste niveau. Nogle kritikere siger, at Raised Ranch-huse er upraktiske eller almindelige. Der er dog ingen tvivl om, at denne praktiske stil fylder et behov for plads og fleksibilitet.
Raised Ranch-stilen er blevet tilpasset til at antage forskellige former. Neo-Mediterranean, Neo-Colonial og andre moderne stilarter anvendes ofte til den enkle, praktiske Raised Ranch-form. Huse på delt niveau kan også beskrives som en variation på Raised Ranch-stilen. Imidlertid har en sand Raised Ranch kun to niveauer, mens et hus på delt niveau har tre historier eller mere.
Design i split niveau afspejler en tilgang, der er populariseret af den amerikanske arkitekt Frank Lloyd Wright. Wright troede, at huse med "halve etager" ville smelte sammen med landskabet naturligt. Opholdsarealer kunne adskilles fra private områder med blot et par trin i stedet for en enkelt lang trappe.
Uanset grundplanen har huse i delt niveau altid tre eller flere niveauer. Hovedindgangen er normalt (skønt ikke altid) på centerplanet.
Lustron Homes blev fremstillet af stålbelagte paneler med porcelæns emalje og blev fremstillet som biler og transporteret over hele landet.
I slutningen af 2. verdenskrig havde USA ikke nok boliger til de 12 millioner soldater, der vendte hjem. Præsident Harry Truman pressede bygherrer og leverandører til at konstruere overkommelige boliger. Mange arkitekter og designere, herunder Frank Lloyd Wright og Buckminster Fuller, prøvede at designe billig præfabrikerede boliger der kunne bygges hurtigt. Et af de mest lovende virksomheder var Lustron Home af forretningsmand og opfinder Carl Strandlund. Strandlund landede 37 millioner dollars i statslån, idet han lovede at masseproducere stålhuse til en sats på 100 om dagen.
Det første Lustron-hus blev produceret i marts 1948. I løbet af de næste to år blev 2.498 Lustron Homes fremstillet. Stålhusene blev lavet som biler på transportbånd i et tidligere flyanlæg i Columbus, Ohio. Flatbed lastbiler transporterede Lustron-panelerne til 36 stater, hvor de blev samlet på betonplader ved hjælp af møtrikker og bolte. Forsamlingen tog cirka to uger. Det færdige hus koster mellem $ 7.000 og $ 10.000, inklusive grundlaget og partiet.
Ordrer på ca. 20.000 Lustron Homes strømmet ind, men i 1950 var Lustron Corporation konkurs. I dag er velbevarede Lustron-hjem knappe. Mange er blevet revet. Andre er blevet ændret, da husejere tilføjede gipsinteriør og nyt sidespor til udvendigt.
Ejendomsudvikler Joseph Eichler bragte en frisk, ny modernistisk tilgang til billig boligbyggeri.
Eichler House beskriver boliger bygget af Californiens ejendomsudvikler Joseph Eichler. Mellem 1949 og 1974 konstruerede Joseph Eichlers firma, Eichler Homes, ca. 11.000 huse i Californien og tre huse i staten New York.
Et Eichler-hus er i det væsentlige en en-etagers Ranch, men Eichlers firma genopfandt stilen og skabte en revolutionerende ny tilgang til forstæderne i boliger. Mange andre bygherrer i hele USA efterlignede de designideer, som Joseph Eichler var banebrydende.
Selvom det ikke er omfattende, inkluderer nogle af de bedste steder at kigge efter Eichler-huse og -bygninger:
I Palm Springs, Californien, banede Alexander Construction Company også banebrydende modernistiske tilgange til forstæderboliger og byggede tusinder af åbne, sofistikerede Alexander Homes.
Opfinderen Buckminster Fuller ønskede at tilbyde overkommelige, energieffektive boliger til en urolig planet.
Geodesic Dome blev udviklet af Buckminster Fuller i 1954 og blev forfremmet som verdens stærkeste, mest økonomiske, lette struktur. Den geniale konstruktion af den geodesiske kuppel giver den mulighed for at dække en bred pladsstrækning uden at bruge interne understøtninger. Det geodesiske kuppeldesign blev patenteret i 1965.
Geodesiske kupler er ideelle til nødboliger og mobile krisecentre såsom militære lejre. Den innovative geodesiske form er dog blevet brugt til elegante, fornemme boliger.
Fullers geometriske arkitektur bør ikke forveksles med Monolithic Dome-hjemmet, som pr. Definition er konstrueret af et stenstykke.
Ejendomsudviklere Robert og George Alexander fangede ånden i modernismen fra midten af århundrede og byggede mere end 2.500 kanalhuse i det sydlige Californien.
I slutningen af 1950'erne og begyndelsen af 1960'erne samarbejdede George Alexander Construction Company med adskillige arkitekter for at udvikle en unik tilgang til kanalhus. Selvom virksomheden arbejdede i og nær Palm Springs, Californien, blev de huse, de byggede, efterlignet over hele USA.
Alexander Construction Company gav deres hjem en række taglinjer og udvendige detaljer, hvilket gjorde hvert hjem til at synes unikt. Men bag deres facader delte Alexander Homes mange ligheder.
Med et dramatisk skrånende tag og hyggelige boliger blev A-rammeformen et populært valg for feriehuse.
Trekantede og te-pisseformede hjem går tilbage til tidens morgen, men flere arkitekter fra det 20. århundrede vækkede interesse for den geometriske A-rammeform.
I midten af 1930'erne tegnet den østrigsk-fødte arkitekt Rudolph Schindler et simpelt feriehus i A-ramme i et resort-samfund med udsigt over Lake Arrowhead i Californien. Schindlers A-ramme Bennati House blev bygget til Gisela Bennati og havde en åben grundplan med synlige spær og glasvæggede gavler.
Femten år senere udforskede andre bygherrer A-rammeformen og konstruerede landemærkeeksempler og variationer af formen. I 1950 vandt San Francisco-designer John Carden Campbell anerkendelse for sit modernistiske "Leisure House" lavet af glat krydsfiner med helt hvidt interiør. Campbells A-frame huse spredt via gør-det-selv-sæt og planer.
I 1957 vandt arkitekt Andrew Geller international opmærksomhed, da The New York Times indeholdt et markant A-frame-hus, som han byggede i Amagansett, Long Island, New York.
A-rammeformen toppede sig i popularitet i 1960'erne. Begejstring aftog i løbet af 1970'erne, da ferierende valgte condos, ellers byggede meget større huse.
På den anden side skaber det skrå A-rammetag et trekantet "død rum" ved væggene på hver etage. Huse med en ramme har begrænset boligareal og er normalt bygget som feriehytter til bjergene eller stranden.
Swiss Miss er et uformelt navn, der gives til en variation af A-Frame husstil. Oprettet af tegner Charles Dubois, ligner et schweizisk frøkenhus en schweizisk hytte med tropisk, Tiki detaljer.
Alexander Construction Company byggede femten schweiziske frøkenhuse i Palm Springs, Californien. Andre firmaer byggede lignende hjem andetsteds i USA, men schweiziske frøken forblev en sjælden nyhedstil, hovedsagelig forbundet med Palm Springs.
Neocolonial-, Neo-Colonial- eller Builder's Colonial-huse er moderne huse inspireret af historiske koloniale, føderale og Colonial Revival-stilarter.
Et neocolonial, neo-kolonialt eller Builder's Colonial hus er slet ikke kolonialt. Det blev ikke konstrueret i USAs kolonitid. Neocolonial er en moderne neoeklektisk stil, der løst låner ideer fra fortiden.
Neokolonialhuse blev bygget i slutningen af det 20. århundrede gennem nutiden og har detaljer, der er antydet af den historiske koloniale og koloniale genoplivningsarkitektur.
Neocolonial- eller Builder's Colonial-huse indeholder en blanding af historiske stilarter tilpasset nutidig livsstil. Detaljer i New England Colonial, Southern Colonial, Georgian og Federal imiteres ved hjælp af moderne materialer med lav vedligeholdelse. Ideen er at formidle den traditionelle, raffinerede atmosfære i et kolonialhjem, men ikke at genskabe en kolonistil.
I modsætning til de tidligere Colonial Revival-hjem, det indre af Neocolonial eller Builder's Colonial, er hjem grundigt moderne med store værelser, high-tech køkkener og andre bekvemmeligheder.
Et neoeklektisk hjem kan være vanskeligt at beskrive, fordi det kombinerer mange stilarter. Formen på taget, udformningen af vinduerne og dekorative detaljer kan være inspireret af flere perioder og kulturer.
I slutningen af 1960'erne påvirkede et oprør mod modernismen og en længsel efter mere traditionelle stilarter designet af beskedne kanalboliger i Nordamerika. Bygherrer begyndte at låne frit fra en række historiske traditioner og tilbyde neoeklektiske huse, der blev "tilpasset" ved hjælp af en blanding af funktioner valgt fra konstruktionskataloger. Disse hjem kaldes undertiden postmoderne, fordi de låner fra forskellige stilarter uden hensyntagen til kontinuitet eller kontekst. Neoeklektiske huse er dog normalt ikke eksperimentelle og afspejler ikke den kunstneriske vision, du ville finde i et virkelig originalt, arkitekttegnet postmoderne hjem.
Kritikere bruger udtrykket McMansion for at beskrive et neoeklektisk hjem, der er for stort og prætentiøst. Fremstillet fra McDonald's fastfood-restaurant indebærer navnet McMansion, at disse hjem hurtigt samles ved hjælp af billigt fremstillede materialer og en menu med mix-and-match dekorative detaljer.
Detaljer fra Spanien, Italien og andre Middelhavslande kombineres med nordamerikanske ideer til at skabe moderne Middelhavs- eller Neo-Middelhavsboliger.
Neo-Mediterranean er en neoeklektisk husstil, der indeholder en fantasisk blanding af detaljer foreslået af arkitekturen i Spanien, Italien og Grækenland, Marokko og de spanske kolonier. Ejendomsmæglere kalder ofte neo-middelhavs-huse i middelhavs- eller spansk stil.
Neo-middelhavshuse er dog ikke omhyggelige rekreationer af en enkelt historisk stil. Hvis du fjerner de romantiske dekorative detaljer, er et neo-middelhavsområde mere sandsynligt, at det ligner en no-nonsense, all-American Ranch eller Raised Ranch.
Som alle neoeklektiske huse er et neo-middelhavs hjem normalt konstrueret med moderne materialer som vinylbeklædning, vinylvinduer, asfalttakspåner og syntetisk gips og sten.
I sidste halvdel af det 20. århundrede vendte arkitekter og bygherrer sig væk fra historiske boligformer. Disse moderne hjem antog en bred vifte af former. Her er et par af de mest populære kategorier identificeret af arkitekturhistorikere Virginia og Lee McAlester:
"Moderne" er et generelt udtryk, der kan beskrive mange forskellige husstilarter. Når vi beskriver et hus som moderne, siger vi, at designet er ikke baseret primært på historie eller traditioner. I modsætning hertil en Neoeclectic eller Neotraditional hjem indeholder dekorative detaljer lånt fra fortiden. Et postmoderne hjem låner også detaljer fra fortiden, hvilket ofte overdriver eller fordrejer detaljerne.
Unikke, finurlige og overraskende postmoderne huse giver indtryk af, at alt går. Det umulige er ikke kun muligt, men overdrevet.
Postmoderne (eller postmoderne) arkitektur udviklede sig fra modernisme, alligevel gør det oprør mod den stil. Modernismen betragtes som overdreven minimalistisk, anonym, monoton og kedelig. Postmodernismen har en sans for humor. Stilen kombinerer ofte to eller flere meget forskellige elementer. Et postmoderne hus kan kombinere traditionel med opfundet former eller bruge velkendte former på overraskende, uventede måder. Med andre ord har postmoderne huse ofte ikke noget til fælles med hinanden, bortset fra deres mangel på fælles. Postmoderne huse kan være bisarre, humoristiske eller chokerende, men de er altid unikke.
Nogle gange bruges udtrykket postmoderne til at beskrive neoeklektiske og neotraditionelle hjem, der kombinerer en række historiske stilarter. Men medmindre der er en følelse af overraskelse, ironi eller originalitet, er neoeklektiske og neotraditionelle hjem ikke rigtig postmoderne. Postmoderne huse kaldes også undertiden "Samtidige", men et ægte hus i moderne stil inkluderer ikke traditionelle eller historiske arkitektoniske detaljer.
Også kendt som EcoShells, kan monolitiske kupler overleve tornadoer, orkaner, jordskælv, ild og insekter.
En monolitisk kuppel er en konstruktion i ét stykke lavet med beton og armeringsjern (ridsede stålstænger). Monolithic Dome Institute bruger udtrykket EcoShells (Økonomiske, Miljøvenlige og Tynde Shell) til at beskrive de monolitiske kuppelstrukturer, de udviklede.
Per definition er en monolitisk kuppel bygget i ét stykke med et stenlignende materiale, i modsætning til en iglo eller geodesisk kuppel. En monolit er fra det græske ord Monolithos, der betyder "en" (mono-) "sten" (Lithos).
Ideen om at konstruere kuppelformede strukturer kan dateres tilbage til forhistorisk tid og er en husstil fundet over hele verden. I 1940'erne udviklede den sydlige Californiens arkitekt Wallace Neff "boblehuse" eller hvad han kaldte Airforms. Stilen var forud for sin tid i USA, men blev brugt til at skabe billige boliger i udviklingslandene. Udviklingen af moderne beton- og stålmonolitiske kuppler krediteres designer David B. Syd. Da han var teenager, hørte South arkitekt-opfinder Buckminster Fuller tale om den innovative geodesiske kuppel, som han udviklede. Fascineret begyndte Syd at eksperimentere. I 1975 arbejdede South sammen med sine brødre Barry og Randy for at anlægge en kuppelformet kartoffellager i Shelley, Idaho. Målingen er 105 fod omkring og 35 fod høj og betragtes som den første moderne monolitiske kuppel. David B. Syd patenterede processen og etablerede en virksomhed til opførelse af monolitiske kuppelhjem, skoler, kirker, sportsstadioner og forretningsbygninger.
Det Monolitiske kupler vist her er beliggende i landsbyen New Ngelepen i Yogyakarta-provinsen, Java Island, Indonesien. I 2006 Kuppler til World Foundation leverede omkring 70 af disse hjem til jordskælvsoverlevende. Hvert hjem koster omkring $ 1.500.
Inspireret af behovet for nødboliger efter orkanen Katrina tog disse hyggelige præfabrikerede hytter Amerika med storm.
I 2005 blev mange hjem og samfund langs Amerikas Golfkyst ødelagt af orkanen og de oversvømmelser, der fulgte. Arkitekter reagerede på krisen ved at designe billige krisecentre. Katrina Cottage var en meget populær løsning, fordi den er enkel, traditionel Primitiv hytte design antydede arkitekturen i et hyggeligt hus fra århundredet.
Det originale Katrina Cottage blev udviklet af Marianne Cusato og andre førende arkitekter, inklusive den anerkendte arkitekt og byplanlægger Andres Duany. Cusatos prototype på 308 kvadratmeter blev senere tilpasset til at skabe en serie på cirka to dusin forskellige versioner af Katrina Cottage designet af en række arkitekter og firmaer.
Katrina Cottages er typisk små og spænder fra mindre end 500 kvadratmeter op til ca. 1000 kvadratfod. Et begrænset antal Katrina Cottage-design er 1.300 kvadratmeter og større. Mens størrelse og plantegninger kan variere, deler Katrina Cottages mange funktioner. Disse maleriske hytter er præfabrikshuse, der er opført af fabriksfremstillede paneler. Af denne grund kan Katrina Cottages bygges hurtigt (ofte inden for et par dage) og økonomisk. Katrina Cottages er også specielt holdbare. Disse huse opfylder den internationale bygningskode og de fleste orkankoder.