Biografi af John Keats, engelsk romantisk digter

John Keats (31. oktober 1795 - 23. februar 1821) var sammen med en engelsk romantisk digter af anden generation Lord Byron og Percy Bysshe Shelley. Han er bedst kendt for sine oder, herunder "Ode til en græsk urn," "Ode til en nattergal," og hans langformede digt Endymion. Hans brug af sensuelle billeder og udsagn som ”skønhed er sandhed og sandhed er skønhed” gjorde ham til en forløber for æstetik.

Tidligt liv

John Keats blev født i London den 31. oktober 1795. Hans forældre var Thomas Keats, en hostler ved stalden på Swan and Hoop Inn, som han senere skulle styre, og Frances Jennings. Han havde tre yngre søskende: George, Thomas og Frances Mary, kendt som Fanny. Hans far døde i april 1804 i en rideture uden at efterlade en testamente.

I 1803 blev Keats sendt til John Clarkes skole i Enfield, som var tæt på hans bedsteforældre hus og havde en læseplan, der var mere progressiv og moderne end hvad der blev fundet i lignende institutioner. John Clarke fremmede sin interesse for klassiske studier og historie. Charles Cowden Clarke, der var rektorens søn, blev en mentorfigur for Keats og introducerede ham for renæssanceforfattere Torquato Tasso, Spenser og værkerne fra George Chapman. En temperamentsfuld dreng, unge Keats, var både indolent og krigersk, men startende 13 år gammel kanaliserede han energi i udøvelsen af ​​akademisk ekspertise, til det punkt, at han i sommeren 1809 vandt sin første akademiske præmie.

Da Keats var 14 år, døde hans mor af tuberkulose, og Richard Abbey og Jon Sandell blev udnævnt til børnenes værger. Samme år forlod Keats John Clarke for at blive lærling hos kirurg og apoteker Thomas Hammond, som var lægen for sin mors side af familien. Han boede på loftet over Hammonds praksis indtil 1813.

Tidligt arbejde

Keats skrev sit første digt, "En efterligning af spenser" i 1814, 19 år gammel. Efter at have afsluttet sin læretid hos Hammond, tilmeldte Keats sig som medicinstudent på Guy's Hospital i oktober 1815. Mens han var der, begyndte han at hjælpe seniorkirurger på hospitalet under operationer, hvilket var et job med stort ansvar. Hans job var tidskrævende, og det hindrede hans kreative output, hvilket skabte betydelig nød. Han havde ambitioner som digter, og han beundrede ligesom Leigh Hunt og Lord Byron.

Han modtog sin apotekarlicens i 1816, hvilket gjorde det muligt for ham at være en professionel apoteker, læge og kirurg, men i stedet meddelte han sin værge, at han ville forfølge poesi. Hans første trykte digt var sonnetten "O Solitude", der optrådte i Leigh Hunt's magasin Undersøgeren. Sommeren 1816 begyndte han at arbejde på, mens han var på ferie med Charles Cowden Clarke i byen Margate ”Caligate.” Når sommeren var forbi, genoptog han sine studier for at blive medlem af Royal College of Surgeons.

Digte (1817)

Takket være Clarke mødte Keats Leigh Hunt i oktober 1816, der på sin side introducerede ham for Thomas Barnes, redaktør af Times, dirigent Thomas Novello og digteren John Hamilton Reynolds. Han udgav sin første samling, Digte, som inkluderer "Søvn og poesi" og "Jeg stod Tiptoe", men den blev panoreret af kritikerne. Udgiverne Charles og James Ollier følte sig skamme over det, og samlingen vakte ringe interesse. Keats gik straks til andre udgivere, Taylor og Hessey, der stærkt støttede hans arbejde og en måned efter offentliggørelsen af Digte, havde han allerede et forskud og en kontrakt for en ny bog. Hessey blev også en nær ven af ​​Keats. Gennem ham og hans partner mødte Keats den Eton-uddannede advokat Richard Woodhouse, en inderlig beundrer af Keats, der ville tjene som hans juridiske rådgiver. Woodhouse blev en ivrig samler af Keats-relaterede materialer, kendt som Keatsiana, og hans samling er indtil i dag en af ​​de vigtigste kilder til information om Keats 'arbejde. Den unge digter blev også en del af William Hazlitts cirkel, der cementerede sit omdømme som eksponent for en ny poesiskole.

Da han formelt forlod sin hospitaluddannelse i december 1816, tog Keats 'helbred et stort hit. Han forlod de fugtige værelser i London til fordel for landsbyen Hampstead i april 1817 for at bo sammen med sin brødre, men både han og hans bror George endte med at tage sig af deres bror Tom, der var kontrakt tuberkulose. Denne nye livssituation bragte ham tæt på Samuel T. Coleridge, en ældste digter fra den første generation af romantikere, der boede i Highgate. Den 11. april 1818 tog de to en tur sammen på Hampstead Heath, hvor de talte om "nattergaler, poesi, poetisk fornemmelse og metafysik."

I sommeren 1818 begyndte Keats at turnere i Skotland, Irland og sødistriktet, men i juli 1818, mens han befandt sig på Isle of Mull, fik han en frygtelig forkølelse, der ødelagde ham til det punkt, at han måtte vende tilbage Syd. Keats 'bror, Tom, døde af tuberkulose den 1. december 1818.

Et godt år (1818-19)

Keats flyttede til Wentworth sted, på kanten af ​​Hampstead Heath, ejendom af hans ven Charles Armitage Brown. Dette er perioden, hvor han skrev sit mest modne værk: Fem ud af hans seks store odes blev komponeret i foråret 1819: "Ode til Psyche, "" Ode til en nattergale, "" Ode på en græsk urn, "" Ode på melankoli, "" Ode om indolence. "I 1818 udgav han også Endymion, hvilket meget gerne Digte, blev ikke værdsat af kritikere. Kæmpe vurderinger inkluderer ”uigennemførlig drivende idioti” af John Gibson Lockhart for Den kvartalsvise gennemgang, der troede også, at Keats ville have haft det bedre med at genoptage sin karriere som apoteker og betragte som ”en sultet apoteker” en klogere ting end en sultet digter. Lockhart var også den, der klumpede sammen Hunt, Hazlitt og Keats som medlem som "Cockney-skolen", som var spydig med både deres poetiske stil og deres mangel på en traditionel eliteuddannelse, der også betød at tilhøre aristokratiet eller øvre klasse.

På et tidspunkt i 1819 var Keats så kort på penge, at han overvejede at blive journalist eller kirurg på et skib. I 1819 skrev han også "The Eve of St. Agnes", "La Belle Dame sans Merci", "Hyperion", "Lamia", og stykket Otho the Great. Han præsenterede disse digte til sine forlag til overvejelse for et nyt bogprojekt, men de var ikke imponeret over dem. De kritiserede "The Eve of St. Agnes" for sin "følelse af pettisk afsky", mens de betragtede "Don Juan" uegnet for damer.

Rom (1820-21)

I løbet af året 1820 blev Keats 'symptomer på tuberkulose mere og mere alvorlige. Han hostede blod to gange i februar 1820 og blødes derefter af den behandlende læge. Leigh Hunt tog sig af ham, men efter sommeren var Keats nødt til at blive enige om at flytte til Rom med sin ven Joseph Severn. Sejladsen via skibet Maria Crowther var ikke glat, da dødelig ro skiftede med storme, og ved docking blev de i karantæne på grund af et koleraudbrud i Storbritannien. Han ankom Rom den 14. november, selvom han på dette tidspunkt ikke længere kunne finde det varmere klima, der blev anbefalet ham af hensyn til hans helbred. Da de kom til Rom, begyndte Keats også maveproblemer oven på luftvejsproblemer, og han blev nægtet opium for smertelindring, da man troede, han kunne bruge det som en hurtig måde at begå selvmord. På trods af Severns sygeplejerske var Keats i en konstant lidelse af det lidelse, at når han vågner op, ville han græde, fordi han stadig levede.

Død

Keats døde i Rom den 23. februar 1821. Hans rester hviler på Romas protestantiske kirkegård. Hans gravsten bærer indskriften "Her ligger en, hvis navn blev skrevet i vand." Syv uger efter begravelsen skrev Shelley elegansen Adonais, som mindedes Keats. Den indeholder 495 linjer og 55 spenserianske strofer.

Bright Stars: Kvindes kendskab

Der var to vigtige kvinder i John Keats 'liv. Den første var Isabella Jones, som han mødte i 1817. Keats blev både intellektuelt og seksuelt tiltrukket af hende og skrev om at hyppigt ”hendes værelser” om vinteren 1818-19 og om deres fysiske forhold, idet han sagde, at han "varmet med hende" og "kysste hende" i breve til sin bror George. Han mødte derefter Fanny Brawne i efteråret 1818. Hun havde talent for påklædning, sprog og en teaterbøjning. I slutningen af ​​efteråret 1818 var deres forhold uddybet, og gennem det følgende år lånte Keats hendes bøger som Dante's Helvede. I sommeren 1819 havde de et uformelt engagement, hovedsageligt på grund af Keats 'hårde stræder, og deres forhold forblev uomdannet. I de sidste måneder af deres forhold tog Keats 'kærlighed en mørkere og melankolsk vending og ind digte som "La Belle Dame sans Merci" og "The Eve of St. Agnes", er kærlighed tæt forbundet med død. De skiltes i september 1820, da Keats på grund af hans forværrede helbred blev bedt om at flytte til varmere klima. Han rejste til Rom ved at vide, at døden var nær: Han døde fem måneder senere.

Den berømte sonnet "Bright Star" blev først komponeret til Isabella Jones, men han gav den til Fanny Brawne efter at have revideret den.

Temaer og litterær stil

Keats sidder ofte sammen med det komiske og det alvorlige i digte, der ikke primært er sjove. Ligesom med sine romantikere kæmpede Keats med arven fra fremtrædende digtere foran ham. De bevarede en undertrykkende magt, der hindrede frigørelsen af ​​fantasien. Milton er det mest bemærkelsesværdige tilfælde: Romantikere tilbad ham begge og forsøgte at distancere sig fra ham, og det samme skete med Keats. Hans første Hyperion viste miltoniske påvirkninger, hvilket førte til, at han kasserede det, og kritikere så det som et digt "der måske var blevet skrevet af John Milton, men et, der var umiskendeligt af ingen anden end John Keats."

Digter William Butler Yeats, i veltalende enkeltheder Per Amica Silentia Lunae, så Keats have været "født med den tørst efter luksus, der er fælles for mange ved udgangen af ​​den romantiske bevægelse," og troede derfor, at digteren af Til efteråret ”Men gav os sin drøm om luksus.”

Eftermæle

Keats døde ung, 25 år gammel, med kun en tre år lang forfatterkarriere. Ikke desto mindre forlod han en betydelig mængde arbejde, der gør ham mere end en "løfter digter." Hans mystik var også forstærket af hans påståede ydmyge oprindelse, da han blev præsenteret som et lavt liv og en som fik en sparsom uddannelse.

Shelley, i hans forord til Adonais (1821), beskrevet Keats som "delikat", "skrøbelig" og "sløret i knoppen": "en lys blomst af nogle triste piger elskede... Blomsten, hvis kronblade kneber, før de blæste / døde på løftet om frugten, ”skrev Shelley.

Keats selv undervurderede sin skriftlige evne. ”Jeg har ikke efterladt noget udødeligt arbejde bag mig - intet til at gøre mine venner stolte af min hukommelse - men jeg har elsket det princip om skønhed i alle ting, og hvis jeg havde haft tid, ville jeg have fået mig selv til at huske det, ”skrev han til Fanny Brawne.

Richard Monckton Milnes offentliggjorde den første biografi om Keats i 1848, som fuldt ud indsatte ham i kanonen. Det Encyclopaedia Britannica udvidede Keatss dyder i adskillige tilfælde: I 1880 skrev Swinburne i sin post om John Keats, at "Ode til en nattergale, [er] et af de sidste mesterværker af menneskeligt arbejde i alle tider og for alle aldre, "mens 1888-udgaven erklærede, at" af disse [odes] måske de to nærmeste til absolut perfektion, til triumferende opnåelse og gennemførelse af den allerstørste skønhed, som menneskelige ord kan give, kan være efteråret og det på en græsk urn. "I det 20. århundrede har Wilfred Owen, W.B. Yeats og T. S. Eliot var alle inspireret af Keats.

Hvad andre kunst angår, betragtning af hvor sensuel hans forfattere var, beundrede Pre-Raphaelite Brotherhood ham, og malere afbildede scener af Keats-digte, såsom "La Belle Dame Sans Merci", "The Eve of St. Agnes," og "Isabella".

Kilder

• Bate, Walter Jackson. John Keats. Belknap Press fra Harvard University Press, 1963.
• Bloom, Harold. John Keats. Chelsea House, 2007.
• White, Robert S. John Keats et litterært liv. Palgrave Macmillan, 2012.