I midten af 1950'erne abstrakt ekspressionisme havde holdt svajer i kunstverdenen i et helt årti, og der eksisterede visse kunstnere, der mente, at forførelsen var gået i ca. ni år for længe.
I et ukoordineret kunstnerisk oprør begyndte en række nye bevægelser at få trækkraft. Den ene egenskab, som disse bevægelser havde til fælles, var at afskrække det abstrakte til fordel for det håndgribelige. Fra dette blev den dejligt navngivne "Funk Art" bevægelse født.
Oprindelse af navnet "Funk Art"
Den romantiske version af Funk Art's etymologi siger, at den stammede fra jazzmusik, hvor "funky" var en betegnelse for godkendelse. Jazz opfattes også som uraffineret og - især i slutningen af 50'erne gratis jazz - uortodoks. Dette passer pænt, for Funk Art var intet, hvis ikke uraffineret og uortodoks. Imidlertid er det sandsynligvis tættere på sandheden at sige, at Funk Art kom fra den originale, negative betydning af "funk:" en kraftig stank eller et angreb på ens sanser.
Uanset hvilken version du tror, "dåben" fandt sted i 1967, da UC Berkeley kunsthistorie professor og grundlægger af Berkeley kunstmuseum, Peter Selz, kuraterede
Funk udstilling.Hvor Funk Art blev oprettet
Bevægelsen startede i San Francisco Bay-området, specifikt ved University of California, Davis. Faktisk var mange af kunstnerne, der deltog i Funk Art, på studiekunstfakultetet. Funk Art voksede aldrig ud for at være en regional bevægelse, hvilket er lige så godt. Bugtområdet, undergrundsens episenter, var sandsynligvis det sted, hvor det kunne have trivet, så meget mindre overlevede.
Hvor længe bevægelsen varede
Funk Art's storhedstid var i midten af slutningen af 1960'erne. Begyndelsen var naturligvis meget tidligere; de (meget) sidst af 1950'erne ser ud til at være oprindelsesstedet. I slutningen af 1970'erne var tingene stort set for så vidt angår kunstneriske bevægelser. For at inkludere alle muligheder kan det siges, at Funk Art blev produceret i højst to årtier - og 15 år ville være mere realistiske. Det var sjovt, mens det varede, men Funk havde ikke lang levetid.
De vigtigste egenskaber ved Funk Art
- Fundne og hverdagsobjekter
- Selvbiografiske emner
- (Ofte upassende) humor
- Publikum engagement
- Forøgelse af keramik
Historisk præcedens
Efter Funk blev en anden kunstbevægelse i Bay Area kendt som "Beat Era Funk" eller "Funk Assemblage". Dens holdning var mere surrealistisk end funky, men det tilføjede et par noter til Funk. På trods af at han også var regional, har Beat Era Funk aldrig fået meget popularitet.
Når det gælder humor og emne, går Funk Art's linie lige tilbage til Dada, mens dens aspekter af collage og samling hører Pablo Picassos og Georges Braques Syntetisk kubisme.
Kunstnere tilknyttet Funk Art
- Robert Arneson
- Wallace Berman
- Bruce Conner
- Roy De Forest
- Jay DeFeo
- Viola Frey
- David Gilhooly
- Wally Hedrick
- Robert H. Hudson
- Jess
- Ed Kienholz
- Manuel Neri
- Gladys Nilsson
- Jim Nutt
- Peter Saul
- Richard Shaw
- William T. Wiley
Kilder
- Albright, Thomas. Kunst i San Francisco Bay-området: 1945 til 1980, Berkeley: University of California Press, 1985.
- Nelson, A. G. Du (EXH. cat.), Davis: University of California Press, 2007.Se: UC Davis Studio Art Fakultets tidlige år
- Mundtlig historieinterview med Bruce Nauman, 1980-30-30 maj, Archives of American Art, Smithsonian Institution
- Mundtlig historieinterview med Roy De Forest, 2004 apr. 7.-30. Juni, Archives of American Art, Smithsonian Institution
- Selz, Peter. Funk (EXH. kat.). Berkeley: University of California Press, 1967.
- Tinti, Mary M. "Funk Art," Grove Art Online, adgang 25 apr. 2012.