Kunsthistorie: Fauvism (ca. 1898-1908)

"Fauves! Vilde dyr! "

Ikke ligefrem en smigrende måde at hilse på den første modernister, men dette var den kritiske reaktion på en lille gruppe malere, der udstillede i Salon d'Automme i Paris i 1905. Deres øjenpratende farvevalg var aldrig før blevet set, og at se dem alle hænge sammen i det samme rum var et chok for systemet. Kunstnerne havde ikke gjort det beregnet For at chokere nogen eksperimenterede de simpelthen med at prøve at fange en ny måde at se, der involverede rene, levende farver. Nogle af malerne nærmede sig deres forsøg cerebralt, mens andre bevidst vælger ikke at tænke overhovedet, men resultaterne var ens: blokke og bindestreger af farver, der ikke ses i naturen, sammen med andre unaturlige farver i en vanvid med emotion. Dette måtte have været gjort af galne, vilde dyr, Fauves!

Husk først, at Fauvism ikke var det teknisk set en bevægelse. Det havde ingen skriftlige retningslinjer eller manifest, ingen medlemsliste og ingen eksklusive gruppeudstillinger. "Fauvisme" er ganske enkelt et ord af

Når det er sagt, var Fauvism usædvanligt kort. Begyndende med Henri Matisse (1869-1954), der arbejdede uafhængigt, begyndte nogle få kunstnere at udforske ved hjælp af fly med ufortyndet farve omkring århundredeskiftet. Matisse, Maurice de Vlaminck (1876-1958), André Derain (1880-1954), Albert Marquet (1875-1947) og Henri Manguin (1875-1949) udstillede alle i Salon d'Automme i 1903 og 1904. Ingen var dog rigtig opmærksomme, indtil Salonen i 1905, da alle deres værker blev hængt sammen i det samme rum.

Det ville være nøjagtigt at sige, at Fauvenes storhedstid begyndte i 1905. De hentede et par midlertidige hengivne, herunder Georges Braque (1882-1963), Othon Friesz (1879-1949) og Raoul Dufy (1877-1953), og var på publikums radar i to år til og med 1907. Fauverne var imidlertid allerede begyndt at køre i andre retninger på det tidspunkt, og de var stenkolde udført i 1908.

• Farve! Ikke noget fik forrang for farver for Fauverne. Rå, rene farver var ikke sekundære for sammensætningen, den definerede sammensætningen. Hvis kunstneren for eksempel malede en rød himmel, måtte resten af ​​landskabet følge efter. For at maksimere effekten af ​​en rød himmel kan han vælge kalkgrønne bygninger, gult vand, orange sand og kongeblå både. Han vælger måske andre, lige så farverige farver. Den ene ting, du kan stole på, er, at ingen af ​​Fauverne nogensinde gik med realistisk farvet natur.
• Forenklede formularer Dette siger måske sig selv, men fordi Fauves undgik normale maleteknikker for at afgrænse former, var enkle former en nødvendighed.
• Almindeligt emne Du har måske bemærket, at fauverne havde en tendens til at male landskaber eller scener i hverdagen i landskaber. Der er en let forklaring på dette: landskaber er ikke nøjeregnende, de beder om store farveregioner.
• udtryksfuldhed Vidste du, at Fauvism er en type ekspressionisme? Det er godt - en tidlig type, måske endda den første type. Ekspressionisme, der hælder ud af kunstnerens følelser gennem øgede farver og poppende former, er et andet ord for "lidenskab" ved dens mest basale betydning. Fauverne var intet, hvis ikke lidenskabeligt, vel?

Post-impressionisme var deres primære indflydelse, da fauverne enten kendte personligt eller intimt kendte postimpressionisternes arbejde. De inkorporerede de konstruktive farveplaner fra Paul Cézanne (1839-1906), symbolismen og Cloisonnismen fra Paul Gauguin (1848-1903), og de rene, lyse farver, hvormed Vincent van Gogh (1853-1890) vil for evigt forblive tilknyttet.

Derudover krediterede Henri Matisse begge Georges Seurat (1859-1891) og Paul Signac (1863-1935) for at hjælpe ham med at opdage sit indre vilde dyr. Matisse malet med Signac - en udøver af Seurats pointillisme - i Saint-Tropez sommeren 1904. Ikke kun lyset af den franske riviera rockede Matisse på hælene, han blev kastet over af Signacs teknik i det lys. Matisse arbejdede feberligt for at fange farvemulighederne hvirvlende i hovedet, lave undersøgelse efter undersøgelse og i sidste ende afslutte Luxe, Calme et Volupte i 1905. Maleriet blev udstillet det følgende forår på Salon des Independents, og vi hylder det nu som det første rigtige eksempel på Fauvism.

Fauvisme havde en stor indflydelse på andre ekspressionistiske bevægelser, herunder dens samtidige Die Brücke og den senere Blaue Reiter. Mere vigtigt var den dristige farve af Fauverne en formativ indflydelse på utallige individuelle kunstnere fremover: Tænk på Max Beckmann, Oskar Kokoschka, Egon Schiele, George Baselitz, eller nogen af Abstrakte ekspressionister for blot at nævne nogle få.

• Ben Benn
• Georges Braque
• Charles Camoin
• André Derain
• Kees van Dongen
• Raoul Dufy
• Roger de la Fresnaye
• Othon Friesz
• Henri Manguin
• Albert Marquet
• Henri Matisse
• Jean Puy
• Georges Rouault
• Louis Valtat
• Maurice de Vlaminck
• Marguerite Thompson Zorach

• Clement, Russell T. Les Fauves: En kildebog. Westport, CT: Greenwood Press, 1994.
• Elderfield, John. "Vilde dyr": Fauvisme og dets tilhørsforhold. New York: Museum of Modern Art, 1976.
• Flam, Jack. Matisse på art revideret red. Berkeley: University of California Press, 1995.
• Leymarie, Jean. Fauves og Fauvism. New York: Skira, 1987.
• Whitfield, Sarah. Fauvisme. New York: Thames & Hudson, 1996.