Biografi om John Constable, britisk landskabsmaler

John Constable (11. juni 1776 - 31. marts 1837) var en af ​​de mest fremtrædende britiske landskabsmaler i 1800-tallet. Bundet stærkt til Romantisk Bevægelse omfavnede han ideen om at male direkte fra naturen og introducerede videnskabelige detaljer til sit arbejde. Han kæmpede for at få ender til at mødes i løbet af sin levetid, men i dag anerkendes han som et vigtigt led i udviklingen mod impressisme.

Hurtige fakta: John Constable

John Constable blev født i East Bergholt, en lille by ved floden Stour i England, og var søn af en velhavende majshandler. Hans far ejede skibet, som han plejede at sende majs til London. Familien forventede, at John skulle efterfølge sin far i at drive forretning.

Tidligt i hans liv tog Constable skitserture i landet omkring sit hjem, som nu er kendt som "Konstabel land." Det omkringliggende landskab ville indeholde hovedparten af ​​hans senere kunst. Den unge maler mødte kunstneren John Thomas Smith, som opmuntrede ham til at blive i familievirksomheden og undgå at arbejde professionelt som kunstner. Konstabel fulgte ikke rådene.

I 1790 overbeviste John Constable sin far om at give ham mulighed for at gå ind på en karriere inden for kunst. Han gik ind i Royal Academy Schools, hvor han studerede og lavede kopier af malerier af de gamle mestre. Han beundrede især Thomas Gainsboroughs arbejde og Peter Paul Rubens.

Konstabel afviste stillingen som tegnemester ved Great Marlow Military College i 1802. Den bemærkede kunstner Benjamin West forudsagde, at afslaget ville stave slutningen på Constables maleriekarriere. Den yngre kunstner var standhaftig og insisterede på, at han ville være en professionel maler, ikke en instruktør.

I de første år af 1800-tallet malede Konstabel udsigter over Dedham Vale nær hans hjem. Værkerne er ikke så modne som hans senere værk, men den fredelige atmosfære, han blev kendt for, er rigeligt til stede.

I 1803 begyndte Constable at udstille sine malerier på Royal Academy. Han gjorde ikke nok fra sine landskaber til at leve videre, så han accepterede portrætkommissioner for at få ender til at mødes. Mens kunstneren efter sigende syntes portrætter er kedelige, henrettede han mange godt modtagne portrætter gennem hele sin karriere.

Efter sit ægteskab med Maria Bicknell i 1816 begyndte John Constable at eksperimentere med lyse, mere levende farver og livligere børstestrøg. De nye teknikker forbedrede den følelsesmæssige virkning af hans arbejde. Desværre lykkedes det ham kun at skrabe indtægterne fra salg af malerier.

I 1819 oplevede Constable endelig et gennembrud. Han frigav "Den hvide hest", kendt som den første af sine "seks-fodtagere", i store målestokke med en længde på seks meter eller mere. Den entusiastiske modtagelse hjalp Constable i hans valg som associeret ved Royal Academy. 1821-udstillingen af ​​"The Hay Wain" forbedrede kunstnerens omdømme yderligere.

Da "The Hay Wain" dukkede op i Paris Salon i 1824, tildelt den franske konge det en guldmedalje. Prisen startede en periode, hvor Constable var mere succesrig i Frankrig end derhjemme i England. Han nægtede imidlertid at krydse Den Engelske Kanal for at reklamere for sit arbejde personligt, og foretrak at forblive hjemme.

I 1828, efter fødslen af ​​parets syvende barn, blev Constables hustru, Maria, påført tuberkulose og døde i en alder af 41. Dybt bedrøvet over tabet, konstabel klædt i sort. Han investerede en arv fra Marias fars død i sin kunst. Desværre var resultaterne en økonomisk fiasko, og kunstneren fortsatte med at skrabe forbi.

Året efter valgte Royal Academy John Constable til fuldt medlem. Han begyndte at holde offentlige foredrag om landskabsmaleri. Han hævdede, at hans arbejde indeholdt elementer af både videnskab og poesi.

På det tidspunkt, hvor John Constable skabte sine mest berømte landskabsmalerier, var den fremherskende opfattelse i kunstverdenen, at kunstnere skulle bruge deres fantasi til at fremstille billeder. Maleri direkte fra naturen blev betragtet som en mindre forfølgelse.

Constable skabte mange store, komplette foreløbige skitser til hans malerier for at udarbejde kompositiondetaljer. Kunsthistorikere i dag værdsætter skitser for det, de siger om kunstneren. Mange af dem er mere følelsesladede og aggressive end de færdige malerier. De peger i retning af innovationerne i impressionistiske og postimpressionistiske malere mere end 50 år senere.

Himlen og strukturen i skyerne interesserede Konstabel, når han maler hans landskaber. Han insisterede på at være mere videnskabelig i sine gengivelser af atmosfæriske detaljer. Sent i sin karriere begyndte han at male regnbuer. Lejlighedsvis inkluderede han regnbuer, der ville have været en fysisk umulighed baseret på de andre viste himmelforhold. Luke Howards banebrydende arbejde med klassificering af skyer havde en betydelig indflydelse på Constables arbejde.

I 1830'erne skiftede John Constable fra oliemaleri til akvareller. Hans sidste "seks-footer" var 1831 gengivelsen af ​​"Salisbury Cathedral from the Meadows." Det stormfulde vejr og den medfølgende regnbue på billedet blev forstået for at repræsentere kunstnerens turbulente følelsesmæssige stat. Imidlertid er regnbuen et symbol på håb om en lysere fremtid.

I 1835 malede Konstabel "Stonehenge", et af hans mest elskede værker. Det er en akvarel, der viser det monumentale arrangement af gamle sten på baggrund af en himmel, der har en dobbelt regnbue. Samme år holdt han sit sidste foredrag til Royal Academy. Han talte med rigelig ros om den gamle mester Raphael og sagde, at Royal Academy var "vuggen af ​​den britiske kunst."

Konstabel fortsatte med at arbejde i sit studie indtil hans sidste dage. Han døde af hjertesvigt i sit studie den 31. marts 1837.

Sammen med William Turner, John Constable anerkendes som en af ​​de mest bemærkelsesværdige landskabskunstnere i det 19. århundrede. I hans levetid anerkendte kunstverdenen ham ikke som et af de bedste talenter, men hans omdømme er stadig solidt i dag.

Konstabel betragtes som en pioner inden for naturisme inden for maleri i England. Han var en af ​​de første store kunstnere, der arbejdede direkte fra naturen og anvendte sin viden om lette og naturalistiske detaljer på romantisk emne. Den følelsesmæssige virkning af mange af hans landskaber forbliver dramatisk og idealiseret. Stadig resulterede hans undersøgelser i at gengive planter i en sådan detalje, at en seer kan konstatere den specifikke art, han malede.

Konstabel var en betydelig indflydelse på den franske leder af den romantiske bevægelse inden for maleri, Eugene Delacroix. I journalbøger, der er skrevet af Delacroix, sagde han, at han beundrede Constables brug af "brudt farve og flimrende lys."

Barbizon-skolen, franske malere, der fokuserede på realisme inden for landskabsmaleri, følte også virkningen af ​​Constables innovationer. Jean-Francois Millet og Jean-Baptiste-Camille Corot tog den direkte observation af naturen endnu længere i en evolution, der førte til impressionisme.

• Evans, Mark. Constable's Skies. Thames & Hudson, 2018.
• Evans, Mark. John Constable: The Making of a Master. Victoria & Albert Museum, 2014.