Stevie Nicks blev en af de mest ikoniske og elskede popmusikfigurer i både 70'erne og 80'erne i det sidste årti. Hendes succes som primær sangskriver og medlem af Fleetwood Mac fortsatte bestemt gennem 80'erne, men den enorme succes med sin solokarriere hjalp Nicks med at blive en rocklegende på styrke af hendes betydelige fortjeneste alene. Her er et kronologisk kig på kunstnerens bedste, mest varige solosange fra 80'erne.
Med Fleetwood Mac har Stevie Nicks længe kæmpet for opfattelsen af, at hun ofte udsat i musikalsk forstand til bandkammerat og tidligere beau Lindsey Buckingham. Hendes eksplosive solo-debut, Bella Donna fra 1981, beviste dog, at hun kunne fungere og fungere godt uden for Buckinghams betydelige skygge. Og selvom Nicks stolede meget på Tom Petty (og Heartbreakers, må vi ikke glemme) for instrumental og låtskriverstøtte i en nøglefase af hendes solokarriere fra 80'erne. Hendes mest mindeværdige sange var hendes fulde egen. Denne bestemte melodi — optaget med succes som en duet med
Eagles' Don Henley— Viser ikke kun hendes one-of-a-kind vokal, men også Nicks rigelige lyriske gaver. Dette er simpelthen en af de fineste ballader i begyndelsen af 80'erne blød klippe.Som et af Nicks 'mest underskrevne solo-melodier, troede dette hit fra 1982 med karaoke-klar, udbredt eksponering sin snævre manglende evne til at bryde ind i Billboard pop Top 10. Ikonisk igennem hele vejen fra åbning af guitarriff til Nicks teaterlevering af den berømte lyrik "Just ligesom den hvidvingede due, "tjente sangen et sted med filmisk permanens i Jack Black-køretøjet 2003 Klippe. Men dens gradvise melodiske opbygning og solide musikalske struktur er stadig de primære årsager til, at denne sang har opretholdt og endda vokset sin popularitet i de sidste 30 år eller deromkring. Under den uklare charme i sit æteriske billede drager Nicks fuld fordel af peak-årene af sin markante, bevægende stemme.
I modsætning til en lang række 80'erne hitmakere, der tilsyneladende pakket alt deres talent og lidenskab ind i en håndfuld potente singler, Nicks dukkede op med det samme som en velrenommeret albumrockartist, der lagde lige store mængder vægt på al sin sangskrivning indsats. Dette kørende, men alligevel atmosfæriske spor fra Bella Donna drager fordel af de åbenlyse bidrag fra Petty's Heartbreakers, men kvaliteten af både komposition og performance stammer klart fra Nicks 'betydelige talenter. Som vokalist skærer hun ingen hjørner og kombineres med det fascinerende arbejde fra Mike Campbell og Benmont Tench i især denne sang burde have været en stor styrke på rockradio, som den var i de første år af dens nedgang.
Selv da hun fortsatte med at optage i de tidlige 80'ere med Fleetwood Mac, lykkedes Nicks en markant lyd og ubestridelig flair i sit solo-arbejde, der stadig imponerer årtier senere. Fueled med en lunefuld synthesizer-riff, der har få kammerater fra æraen (det er lidt overraskelse, at denne funktion både er inspireret og udført af ukuelig moderne solstjerne Prins), legemet udgør 80's soniske teksturer uden at give efter for nogen af de daterede impulser, der sank så meget popmusik produceret omkring 1983. Hvis der er nogen tvivl om, hvorvidt Nicks besidder lige så imponerende færdigheder som både udøver og sangskriver, argumenterer en sang som denne for en ret lufttæt sag.
Uden nogensinde at ty til billige bestræbelser på at co-vælge det rentable ny bølge af perioden niche, Nicks beviste sig hurtigt en mester i gifte sig med synthesizer og rock guitar. Det gjorde ikke ondt, at hendes melodier og vokale fortolkninger af dem i denne højtid næsten altid nærmet sig perfektion. Dette Top 15 Billboard-pophit fik musikfans i en betydelig grad opmærksomhed, men jeg tror ikke, at musikinstitutionen nogensinde fuldt ud har indset, hvad en høj procentdel Nicks var. "Hvis nogen falder" formår at være en gang anthemisk, kraftfuld, smitsom og sluket piercing. Selvfølgelig kunne en anden sanger have skåret en helt anstændig optagelse af en sang så godt, men Nicks var altid klog nok til at etablere sin vision.
I 1985's Rock a Little-frigivelse var Nicks begyndt at bukke under for nogle af de mere selvindgivende tendenser i 80'erne, både i hendes personlige og musikalske liv. En sang som "I Can't Wait" kæmper for eksempel hårdt for at undgå beskrivelsen af "pinligt", en kamp, som den i sidste ende ikke vinder. Ikke desto mindre er denne melodi, Nicks 'eneste store hit fra denne plade, klatret op til nr. 4 på popkortene og står stolt blandt denne kunstners bedste solo-arbejde. Som en af hendes mest ligefremme ballader fungerer "Talk to Me" så godt på grund af dens grundlæggende strukturelle integritet og langsomt opbyggende melodiske drivkraft. Man kunne hævde, at Nicks 'vokal ikke er bedst her - måske en touch-listeløs - men i sidste ende passionen starter ind til de rigtige tidspunkter.