Frank Gehry, kontroversiel canadisk-amerikansk arkitekt

Opfindelig og irreverent arkitekt Frank O. Gehry (født 28. februar 1929) ændrede ansigtet til arkitektur med hans kunstneriske design realiseret med high-tech software. Gehry har været omgivet af kontrovers i det meste af sin karriere. Ved hjælp af uortodokse materialer som bølgepap, metalforbindelse og titanium har Gehry skabt uventede, snoede former, der bryder konventionerne om bygningsdesign. Hans arbejde er blevet kaldt radikal, legende, organisk og sensuel.

Hurtige fakta: Frank Gehry

Som teenager i 1947 flyttede Goldberg fra Canada til det sydlige Californien med sine polsk-russiske forældre. Han valgte amerikansk statsborgerskab, da han blev 21 år. Han blev traditionelt uddannet ved Los Angeles City College og University of Southern California (USC) med en arkitekturgrad afsluttet i 1954. Frank Goldberg skiftede navn til "Frank Gehry" i 1954. Denne træk blev opmuntret af hans første kone, der mente, at et mindre jødisk-klingende navn ville være lettere for deres børn og bedre for hans karriere.

Gehry tjente i den amerikanske hær fra 1954–1956. Derefter studerede han byplanlægning på G.I Bill i et år på Harvard Graduate School of Design, før han vendte tilbage til det sydlige Californien med sin familie. Han fortsatte med at genoprette et samarbejde med den østrigsk-fødte arkitekt Victor Gruen, som Gehry havde arbejdet med på USC. Efter en svær i Paris vendte Gehry igen til Californien og etablerede sin praksis i Los Angeles i 1962.

Fra 1952–1966 blev arkitekten gift med Anita Snyder, som han har to døtre med. Gehry skiltes fra Snyder og giftede sig med Berta Isabel Aguilera i 1975. Det Santa Monica hus han ombyggede til Berta og deres to sønner er blevet det legender.

Tidligt i sin karriere designet Frank Gehry huse inspireret af moderne arkitekter som f.eks Richard Neutra og Frank Lloyd Wright. Gehrys beundring af Louis Kahn's arbejde påvirkede hans bokslignende design fra Danziger House fra 1965, et studie / opholdssted for designeren Lou Danziger. Med dette arbejde begyndte Gehry at blive bemærket som arkitekt. Merriweather Post Pavilion fra 1967 i Columbia, Maryland, var den første Gehry-struktur, der blev revideret af The New York Times. Genopbygningen i 1978 af en bungalow fra 1920'erne i Santa Monica satte Gehry og hans nye families private hjem på kortet.

Efterhånden som hans karriere blev større, blev Gehry kendt for massive, ikonoklastiske projekter, der vakte opmærksomhed og kontrovers. Gehry-arkitekturen portefølje inkluderer unikke strukturer som 1991 Chiat / dag kikkertbygning i Venedig, Californien og Louis Vuitton Foundation Museum i 2014 i Paris, Frankrig. Hans mest berømte museum er Guggenheim i Bilbao, Spanien, 1997-skuespillet, der gav Gehrys karriere det endelige løft. Den ikoniske Bilbao arkitektur blev konstrueret med tynde lag titan, og det trækker fortsat fascinerede turister. Der er tilføjet farve til Gehrys metalekster, der er eksemplificeret af 2000 Experience Music Project (EMP), nu kaldet Museum for popkultur, i Seattle, Washington.

Gehrys projekter bygger på hinanden, og efter at Bilbao-museet åbnede for stor anerkendelse, ønskede hans klienter det samme look. Hans mest berømte koncertsal er uden tvivl Walt Disney Concert Hall i 2004 i Los Angeles, Californien. Han begyndte at visualisere med en stenfasade i 1989, men Guggenheims succes i Spanien inspirerede de californiske lånere til at ønske sig, hvad Bilbao havde. Gehry er en stor fan af musik, og han har påtaget sig en række forskellige koncertsalprojekter. Eksempler inkluderer det lille Fisher Center for Performing Arts på Bard College i 2001 i Annandale-on-Hudson i New York, udendørs Jay Pritzker Music Pavillion i 2004 i Chicago, Illinois, og det temmelig sedate 2011 New World Symphony Center i Miami Beach, Florida.

Mange af Gehrys bygninger er blevet turistattraktioner, der trækker besøgende fra hele verden. Universitetsbygninger af Gehry inkluderer 2004 MIT Stata Complex i Cambridge, Massachusetts og 2015 Dr. Chau Chak Wing-bygning ved University of Technology Sydney (UTS), Gehrys første bygning i Australien. Kommercielle bygninger i New York City inkluderer IAC-bygningen i 2007 og boligtårnet i 2011 kaldet New York By Gehry. Sundhedsrelaterede projekter inkluderer 2010 Lou Ruvo Center for Brain Health i Las Vegas, Nevada, samt Maggie's Center i 2003 i Dundee, Skotland.

Møbel: Gehry havde succes i 1970'erne med sin linje af Easy Edges stole lavet af bøjet lamineret pap. I 1991 brugte Gehry bøjet lamineret ahorn til at fremstille Power Play-lænestolen. Disse design er en del af Museum for moderne kunst (MoMA) samling i New York City. I 1989 designede Gehry Vitra Design Museum i Tyskland, hans første europæiske arkitektoniske arbejde. Museets fokus er på moderne møbler og interiørdesign. Også i Tyskland er Gehrys 2005 MARTa-museum i Herford, en by kendt inden for møbelindustrien.

Gehry Designs: Da arkitektur tager så lang tid at blive realiseret, vender Gehry ofte sig til "quick fix" med at designe mindre produkter, herunder smykker, trofæer og endda spiritusflasker. Fra 2003 til 2006 frigav Gehrys partnerskab med Tiffany & Co. den eksklusive smykkekollektion, der indeholdt sterling sølvmomentring. I 2004 designede den Canada-fødte Gehry et trofæ til den internationale verdensmesterskab i hockey-turnering. Også i 2004 designede Gehry en snoet vodka-flaske til Wyborowa Exquisite. I sommeren 2008 tog Gehry på den årlige Serpentine Gallery Pavilion ved Kensington Gardens i London.

Mellem 1999 og 2003 designede Gehry et nyt museum til Biloxi, Mississippi, Ohr-O'Keefe Museum of Art. Projektet var under opførelse, da orkanen Katrina ramte i 2005 og skubbede en kasinobam ind i de glitrende stålvægge. Den langsomme genopbygningsproces begyndte år senere. Gehrys mest berømte lav kan dog have været den brændende refleksion fra det færdige Disney Concert Hall, der påvirkede både naboer og forbipasserende. Gehry fikseret det men hævdede, at det ikke var hans skyld.

Gennem sin lange karriere, Frank O. Gehry er blevet hædret med utallige priser og honoraria for individuelle bygninger og for ham som arkitekt. Arkitekturens højeste ære, Pritzker Arkitekturpris, blev tildelt Gehry i 1989. American Institute of Architects (AIA) anerkendte sit arbejde i 1999 med AIA-guldmedaljen. Tidligere præsident Barack Obama overrakte Gehry med den højeste civile pris i USA, præsidentmedaljen for frihed, i 2016.

I 1988 brugte Museum for moderne kunst (MoMA) i New York City Gehrys Santa Monica-hus som et eksempel på en ny, moderne arkitektur, de kaldte dekonstruktivisme. Denne stil nedbryder dele af et stykke, så deres organisation forekommer uorganiseret og kaotisk. Uventede detaljer og byggematerialer skaber en visuel desorientering og disharmoni.

I Barbara Isenbergs bog "Samtale med Frank Gehry" talte Gehry om den tilgang, han tager til sit arbejde:

"At opføre en bygning er som at lægge plads til Dronning Mary i en lille slips ved en marina. Der er masser af hjul og turbiner og tusinder af mennesker er involveret, og arkitekten er fyren ved roret, der skal visualisere alt, hvad der sker, og organisere det hele i hans hoved. Arkitektur foregriber, arbejder med og forstår alle håndværkere, hvad de kan gøre, og hvad de ikke kan gøre, og får det til at komme sammen. Jeg tænker på det endelige produkt som et drømmebillede, og det er altid undvigende. Du kan have en fornemmelse af, hvordan bygningen skal se ud, og du kan prøve at fange den. Men det gør du aldrig helt. "

”Men historien har erkendt, at Bernini var en kunstner såvel som en arkitekt, og det samme var Michelangelo. Det er muligt, at en arkitekt også kan være en kunstner... Det glæder mig ikke at bruge ordet 'skulptur'. Jeg har brugt det før, men jeg tror ikke, det er virkelig det rigtige ord. Det er en bygning. Ordene 'skulptur', 'kunst' og 'arkitektur' indlæses, og når vi bruger dem, har de en masse forskellige betydninger. Så jeg vil hellere bare sige, at jeg er en arkitekt. "

Frank Gehrys arbejde har haft en stor indflydelse på postmodernistisk arkitektur. Hans unikke brug af materialer, linje og teknologi har inspireret arkitekter og ændret den måde arkitekter og ingeniører tænker på strukturer. Hans mest markante strukturer, såsom Bilbao Guggenheim, har som Salon's Karen Templer skrev, "... ændrede den måde, folk tænker på arkitekturområdet. Gehry har bevist, at folk vil rejse halvvejs rundt i verden for at se på en bygning såvel som dens indhold. Det er et bevis på, at en bygning kan sæt en by på kortet. "

• Redaktører af Encyclopaedia Britannica. “Frank Gehry.” Encyclopædia Britannica, 24. februar. 2019.
• Frank O. Gehry.” Akademi for Achievement.
• Isenberg, Barbara. "Samtaler med Frank Gehry af Barbara Isenberg. "Knopf Doubleday Publishing Group, 2012.
• Museet for moderne kunst. "Dekonstruktivistisk arkitektur." Juni 1988.
• Sokol, David. “31 Spektakulære bygninger Designet af Frank Gehry.” Architectural Digest, 25. nov. 2018.