Malende steder: Et kig på kunstnerens hjem

En kunstners liv er ofte ukonventionelt, men en kunstner, især maleren, er en professionel som andre selvstændige - en freelancer eller en uafhængig entreprenør. Kunstneren har muligvis et personale, men arbejder generelt alene, skaber og maler derhjemme eller i et nærliggende studie - hvad vi måske kalder et "hjemmekontor." Lever kunstneren som dig og jeg? Har kunstnere et specielt forhold til de rum, de besætter? Lad os finde ud af det ved at undersøge hjem fra nogle berømte kunstnere - Frida Kahlo, Frederic Edwin Church, Salvador Dali, Jackson Pollock, Andrew Wyeth og Claude Monet.

Tiden er stoppet ved det koboltblå hus på hjørnet af gaderne i Allende og Londres nær landsbypladsen Coyoacán i Mexico City. Gå rundt i disse værelser, og du vil se surrealistiske malerier af kunstner Freda Kahlo ved siden af ​​pæne arrangementer af hendes maling og børster. I løbet af Kahlos livlige liv var dette hus imidlertid et dynamisk, stadigt skiftende rum, der udtrykte kunstnerens komplekse interaktion med verden.

"Frida gjorde det blå hus til helligdom og omdannede sit barndomshjem til et kunstværk," skriver Suzanne Barbezat i Frida Kahlo derhjemme. Pakket med historiske fotografier og billeder af hendes arbejde beskriver bogen inspirationerne til Kahlos malerier, der henviste til mexicansk kultur og de steder, hvor hun boede.
Det blå hus, også kendt som La Casa Azul, blev bygget i 1904 af Kahlos far, en fotograf med en passion for arkitektur. Den squat, en-etagers bygning kombinerede traditionel mexicansk styling med fransk dekorationer og møbler. Den originale plantegning, vist i Barbezats bog, afslører forbundne værelser, der åbner ud mod en gårdsplads. Langs det udvendige prydede støbejerns balkoner (falske altaner) høje franske døre. Gipsarbejde dannet dekorative bånd og dentil mønstre langs tagskægget. Frida Kahlo blev født i 1907 i et lille hjørnerum, der ifølge en af ​​hendes skitser senere blev et studie. Hendes maleri fra 1936 Mine bedsteforældre, mine forældre og jeg (slægtstræ) viser Kahlo som et foster, men også som et barn tårn fra gården i det blå hus.

Under Kahlo's barndom blev hendes familiehjem malet dæmpede toner. Den overraskende koboltblå kom meget senere, da Kahlo og hendes mand, den berømte veggmalerist Diego Rivera, blev ombygget for at imødekomme deres dramatiske livsstil og farverige gæster. I 1937 befæstede parret huset for den russiske revolutionær Leon Trotsky, der kom og søgte asyl. Beskyttelsesgitter (malet grønt) erstattede de franske balkoner. Ejendommen udvidede til at omfatte et tilstødende parti, som senere gjorde plads til en stor have og yderligere bygninger.

I det meste af deres ægteskab brugte Kahlo og Rivera Det blå hus som en midlertidig tilbagetog, et arbejdsområde og et pensionat snarere end som en permanent bopæl. Frida Kahlo og Diego Rivera rejste gennem Mexico og De Forenede Stater og sluttede sig i nærheden det blå hus i et par Bauhaus-inspirerede husstudier designet til dem af arkitekten Juan O'Gorman. De smalle trapper var imidlertid ikke praktiske for Kahlo, der havde flere fysiske lidelser. Desuden fandt hun modernistisk arkitektur med sin fabrikslignende række stålrør uvelkomne. Hun foretrak det store køkken og gæstfri gårdhave i sit barndomshjem.

Frida Kahlo og Diego Rivera - skilt og gift igen - flyttede ind i Det blå hus i de tidlige 1940'ere. I konsultation med arkitekten Juan O'Gorman konstruerede Rivera en ny fløj, der vendte mod Londres Street og lukkede gården. Nicher i en vulkansk stenmur viste keramiske vaser. Kahlos studio blev flyttet til et andet sal i den nye fløj. Det blå hus blev et pulserende rum, eksploderet med energien fra folkekunst, store Judas-figurer, legetøj samlinger, broderede puder, dekorative lakvarer, blomsterudstillinger og lyst malede møbler. ”Jeg var aldrig kommet ind i et så smukt hus,” skrev en af ​​Kahlos studerende. "... blomsterpotterne, korridoren omkring gårdhaven, skulpturerne af Mardonio Magaña, pyramiden i haven, eksotiske planter, kaktus, orkideer hængende fra træerne, den lille springvand med fisk i det..."

Efterhånden som Kahlo's helbred blev værre, tilbragte hun meget af sin tid på et hospitalrum dekoreret til at efterligne atmosfæren i Det blå hus. I 1954, efter en livlig fødselsdagsfest med Diego Rivera og gæster, døde hun derhjemme. Fire år senere åbnede det blå hus som Frida Kahlo-museet. Huset er dedikeret til Kahlos liv og værker og er blevet et af de mest besøgte museer i Mexico City.

Olana er landskabsmalerens Frederic Edwin Kirkes (1826-1900) store hjem.

Som ung studerede Kirken maleri sammen med Thomas Cole, grundlægger af Hudson River School of painting. Efter at have giftet sig, vendte Kirken tilbage til Hudson Valley i New York for at slå sig ned og opdrage en familie. Deres første hjem i 1861, Cozy Cottage, blev designet af arkitekten Richard Morris Hunt. I 1872 flyttede familien ind i et meget større hjem designet med hjælp fra Calvert Vaux, en arkitekt, der var mest berømt for at designe Central Park i New York City.

Frederic Church var uden for vores image af den "kæmpende kunstner", da han flyttede tilbage til Hudson Valley. Han startede i det små med Cosy Cottage, men hans rejser til Mellemøsten i 1868 imponerede det, der blev kendt som Olana. Påvirket af den ikoniske arkitektur af Petra og persisk ornament, vidste kirken uden tvivl om Nott Memorial blev bygget i det nærliggende Union College og huset Samuel Clemens byggede i kirkens oprindelige Connecticut. Stilen til disse tre strukturer er blevet beskrevet som gotisk genoplivning, men den smukke påske-ornamentik kræver mere specificitet, en malerisk gotisk stil. Selv navnet - Olana - henter inspiration fra den antikke by Olane med udsigt over Araxes-floden, mens Olana har udsigt over Hudson-floden.

Olana præsenterer staselige kombinationer af østligt og vestligt arkitektonisk design inden for en ramme, der fuldt ud udtrykker interesser fra landskabskunstner Frederic Church. Hjemmet som udtryk for husejeren er et kendt koncept for os alle. Kunstnerens hjem er ingen undtagelse.

Som de fleste af kunstnerens hjem i dette fotogalleri, Olana, nær Hudson, NY, er åben for offentligheden.

Hvis kunstnerne Frida Kahlo og Diego Rivera havde et underligt ægteskab i Mexico, så gjorde også den spanske surrealistiske maler Salvador Dali (1904-1989) og hans russiskfødte kone Galarina. Sent i livet købte Dali en gotisk borg fra det 11. århundrede som et middelalderligt udtryk for "hoflig kærlighed" til sin kone. Dali besøgte aldrig Gala på slottet, medmindre han havde en skriftlig invitation, og han flyttede ind i Gala-Dali-slottet ved Púbol først efter hendes død.

Så hvor boede Dali og arbejdede?

Tidligt i sin karriere lejede Salvador Dali en fiskerihytte i Port Lligat (også kaldet Portlligat), nær Figueres, hvor han blev født. I løbet af sin levetid købte Dali hytten, bygget på den beskedne ejendom, og skabte en fungerende villa. Området Costa Brava blev en kunstner- og turisthavn i det nordlige Spanien med udsigt over Middelhavet. Det Hus-museum i Portlligat er åben for offentligheden som den er Gala-Dalí slot af Púbol, men dette er ikke de eneste maleriske steder, der er forbundet med Dali.

Dalis stampende grund nær Barcelona er kendt som den dalinske trekant - på et kort over Spanien, slottet ved Púbol, villaen i Portlligat og hans fødested i Figueres danner en trekant. Det ser ud til at være ulykke, at disse placeringer er relateret geometrisk. Troen på hellig, mystisk geometri arkitektur og geometri, er en meget gammel idé og en, der kan have fascineret kunstneren.

Dalis kone er begravet på slottsgrunden, mens Dali er begravet ved Dalí Teatermuseum i Figueres. Alle tre punkter i den dalinske trekant er åbne for offentligheden.

Ligesom Salvador Dalis villa i Spanien, hjemmet til den abstrakte ekspressionistiske maler Jackson Pollock (1912-1956) begyndte som fiskerhytte. Bygget i 1879 blev denne enkle sammensætning, helvedes med forvitret brun og grå, hjemmet og studiet af Pollack og hans kone, den moderne kunstner Lee Krasner (1908-1984).

Med økonomisk hjælp fra New York-velgører Peggy Guggenheim flyttede Pollack og Krasner ud af New York City til Long Island i 1945. Deres vigtigste kunst blev udført her i hovedhuset og den tilstødende stald ombygget til et studie. Med udsigt over Accabonac Creek var deres hjem oprindeligt uden VVS eller varme. Da deres succes voksede, ombyggede parret forbindelsen til at passe ind i Springs of East Hampton - udefra, the helvedesild, der er tilføjet af parret, er traditionelle og maleriske, men alligevel har malingssprøjter med farver gennemsyret det indre rum. Måske er et hjem ydre ikke altid et udtryk for det indre selv.

Det Pollock-Krasner House and Study Center, der nu ejes af Stony Brook Foundation på Stony Brook University, er åben for offentligheden.

Andrew Wyeth (1917-2009) er velkendt i hans Chadds Ford, Pennsylvania fødested, men det er dog Maine-landskabet, der er blevet hans ikoniske emner.

Som mange kunstnere blev Wyeth tiltrukket af Maines havkyst, eller måske simpelthen tiltrukket af Betsy. Andrew sommerede i Cushing med sin familie, ligesom Betsy gjorde. De mødtes i 1939, giftede sig et år senere og fortsatte sommeren i Maine. Det var Betsy, der introducerede den abstrakte realistiske maler til sit mest berømte emne, Christina Olson. Det var Betsy, der købte og ombyggede mange af Maine-ejendommene til Andrew Wyeth. Kunstnerens hjem i Cushing, Maine, er en enkel sammensætning i gråt - et centralt skorsten Cape Cod-stil hjem, tilsyneladende med tilføjelser til begge gavlformede ender. Myrerne, både og Olsons var Wyeths kvartersemner - de grå og brune af hans malerier afspejler et enkelt New England-liv.

Wyeths 1948 Christinas verden for evigt lavet Olson huser et berømt vartegn. Den indfødte Chadds Ford er begravet i Cushing, nær gravene til Christina Olson og hendes bror. Olson-ejendommen ejes af Farnsworth Art Museum og åbent for offentligheden.

Hvordan er det hus med den franske impressionist Claude Monet (1840-1926) som den amerikanske kunstner Andrew Wyeths hus? Bestemt ikke de anvendte farver, men arkitekturen i begge huse er blevet ændret af tilføjelser. Wyeths hus i Cushing, Maine, har noget åbenlyse tilføjelser på hver side af Cape Cod-kassen. Claude Monets hus i Frankrig er 130 fod langt, med bredere vinduer, der afslører tilføjelser i hver ende. Det siges, at kunstneren boede og arbejdede på venstre side.

Monets hus i Giverny, omkring 50 mil nordvest for Paris, er måske det mest berømte kunstnerhjem af alle. Monet og hans familie boede her i de sidste 43 år af hans liv. De omkringliggende haver blev kilden til mange berømte malerier, inklusive de ikoniske vandliljer. Fondation Claude Monet museum hus og haver er åbne for offentligheden i foråret og efteråret.

• Frida Kahlo derhjemme af Suzanne Barbezat, Frances Lincoln, Quarto Publishing Group UK, 2016, s. 136, 139
• Kirkens verden og Huset, Olana-partnerskabet [adgang til 18. november 2016]
• Claude Monets hjem i Giverny af Ariane Cauderlier kl giverny.org [adgang til 19. november 2016]