Du vil komme på tværs af vilkårene stil, skoleog bevægelse uendeligt i kunst. Men hvad er forskellen mellem dem? Det ser ofte ud til, at hver kunstforfatter eller historiker har en anden definition, eller at udtrykkene kan bruges om hverandre, selvom der faktisk er subtile forskelle i deres anvendelse.
Stil
Stil er et ret omfattende begreb, der kan henvise til flere aspekter af kunsten. Stil kan betyde teknik(s) bruges til at skabe kunstværket. Pointillismeer for eksempel en metode til at oprette et maleri ved at bruge små prikker af farve og lade farveblanding forekomme i betragterens øje. Stil kan henvise til den grundlæggende filosofi bag kunstværket, for eksempel 'kunst for folks' filosofi bag kunst og håndværk bevægelse. Stil kan også henvise til den form for udtryk, der anvendes af kunstneren eller det karakteristiske udseende af kunstværker. Metafysisk maleri har for eksempel en tendens til at være af klassisk arkitektur i et forvrænget perspektiv med uoverensstemmende objekter placeret omkring billedrummet og et fravær af mennesker.
Skole
En skole er en gruppe kunstnere, der følger den samme stil, deler de samme lærere eller har de samme mål. De er typisk knyttet til et enkelt sted. For eksempel:
I løbet af det sekstende århundrede blev den Venetiansk malerskole kunne adskilles fra andre skoler i Europa (såsom den florentinske skole). Venetiansk maleri udviklede sig fra Padovas skole (med kunstnere som Mantegna) og introduktionen af oliemaleriteknikker fra den hollandske skole (van Eycks). Arbejdet med venetianske kunstnere som Bellini-familien, Giorgione og Titian er karakteriseret ved en malerisk tilgang (form dikteres af variationer i farve snarere end brug af linje) og farvernes rigdom Brugt. Til sammenligning er den florentinske skole (som inkluderer kunstnere som Fra Angelico, Botticelli, Leonardo da Vinci, Michelangelo og Raphael) var præget af en stærk optagelse med linje og tegning.
Kunstskoler fra middelalderen til det attende århundrede er typisk opkaldt efter den region eller by, som de er baseret på. Lærlingssystemet, hvorigennem nye kunstnere lærte branchen, sikrede, at kunststilarter blev videreført fra mester til lærling.
Nabis blev dannet af en lille gruppe ligesindede kunstnere, herunder Paul Sérusier og Pierre Bonnard, der udstillede deres værker sammen mellem 1891 og 1900. (Nabi er det hebraiske ord for profet.) Ligesom det præ-rapaelitiske broderskab i England omkring fyrre år tidligere holdt gruppen oprindeligt deres eksistens hemmelig. Gruppen mødtes regelmæssigt for at diskutere deres filosofi for kunst, koncentreret om et par nøgleområder - den sociale implikation af deres arbejde, behovet for syntese i kunsten, der ville tillade 'kunst til menneskets betydning, videnskabens betydning (optik, farve og nye pigmenter) og mulighederne skabt gennem mystik og symbolik. Efter offentliggørelsen af deres manifest skrevet af teoretikeren Maurice Denis (et manifest blev et vigtigt skridt i udviklingen af bevægelser og skoler i det tidlige 20. århundrede) og deres første udstilling i 1891 tiltrådte yderligere kunstnere gruppen - mest markant Édouard Vuillard. Deres sidste kombinerede udstilling var i 1899, hvorefter skolen begyndte at opløses.
Bevægelse
En gruppe kunstnere, der har en fælles stil, tema eller ideologi over for deres kunst. I modsætning til en skole behøver disse kunstnere ikke at være på samme sted eller endda i kommunikation med hinanden. Pop Art er for eksempel en bevægelse, der inkluderer værket af David Hockney og Richard Hamilton i Storbritannien og også Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Claes Oldenburg og Jim Dine i USA.
Hvordan kan jeg se forskellen mellem en skole og en bevægelse?
Skoler er generelt samlinger af kunstnere, der har samlet sig for at følge en fælles vision. For eksempel slog syv kunstnere sammen i 1848 for at danne Pre-Raphaelite Brotherhood (en kunstskole).
Broderskabet varede som en tæt sammensat gruppe i kun få år, hvor dets ledere, William Holman Hunt, John Everett Millais og Dante Gabriel Rossetti, gik deres forskellige veje. Arven fra deres idealer påvirkede imidlertid et stort antal malere, såsom Ford Madox Brown og Edward Burne-Jones - disse mennesker omtales ofte som præ-raphaelitter (bemærk manglen på 'broderskab'), en kunst bevægelse.
Hvor kommer navnene til bevægelser og skoler fra?
Navnet på skoler og bevægelser kan komme fra en række kilder. De to mest almindelige er: at blive valgt af kunstnerne selv eller af en kunstkritiker, der beskriver deres arbejde. For eksempel:
Dada er et vrøvlord på tysk (men betyder hobbyhest på fransk og ja-ja på rumænsk). Det blev vedtaget af en gruppe unge kunstnere i Zürich, herunder Jean Arp og Marcel Janco, i 1916. Hver af de involverede kunstnere har sin egen fortælling om, hvem der faktisk har tænkt på navnet, men den ene mest troet er, at Tristan Tzara opfandt ordet den 6. februar, mens han var på en café med Jean Arp og hans familie. Dada udviklede sig over hele verden på steder så langt væk som Zürich, New York (Marcel Duchamp og Francis Picabia), Hanova (Kirt Schwitters) og Berlin (John Heartfield og George Grosz).
Fauvisme blev opfundet af den franske kunstkritiker Louis Vauxcelles, da han deltog i en udstilling på Salon d'Automne i 1905. At se en relativt klassisk skulptur af Albert Marque omgivet af malerier med stærk, skarp farver og en grov, spontan stil (skabt af Henri Matisse, André Derain og et par andre) han udbrød "Donatello parmi les fauves" ('Donatello blandt de vilde dyr'). Navnet Les Fauves (vilde dyr) sidder fast.
Vorticism, en britisk kunstbevægelse svarende til kubisme og futurisme, blev til i 1912 med Wyndham Lewis arbejde. Lewis og den amerikanske digter Ezra Pound, der boede i England på det tidspunkt, skabte et tidsskrift: Blast: Review of the Great British Vortex - og derfor blev bevægelsens navn sat.