Var Michelangelo en kunstner eller en arkitekt?

Træd til side, Frank Gehry! Gå bag på linjen, Thom Mayne. Tilsyneladende den irreverente Michelangelo er ægte oprør af arkitekturverdenen.

I 1980, midt i store offentlige skrig, begyndte konserveringsmænd at rense loftet i det sixtinske kapel i Rom og udslette snavs og sod, der havde mørket Michelangelos fresker i århundreder. Da restaureringen blev afsluttet i 1994, var mange mennesker forbløffet over at se, hvilke strålende farver Michelangelo havde brugt. Nogle kritikere stillede spørgsmålstegn ved, om "restaureringen" var historisk nøjagtig.

Offentligheden så først Michelangelos fresker på det hvælvede loft i det sixtinske kapel den 1. november 1512, men nogle af de hvælvinger, du ser, er ikke rigtige. Renæssancekunstneren brugte fire år på at male de detaljerede bibelske scener, som de fleste mennesker husker. Få er dog klar over, at loftfresken også inkluderer tricks i øjet, også kendt som trompe l'oeil. Den realistiske skildring af "bjælkerne", der indrammer figurerne, er arkitektoniske detaljer, der er malet på.

De 16. århundrede Vatikanets sognebarn kiggede op til kapellens loft, og de blev narret. Det geniale Michelangelo var, at han skabte udseendet til multidimensionelle skulpturer med maling. Kraftfulde stærke billeder blandet med elegance og blødhed i form, der minder om, hvad Michelangelo havde opnået med sine mest berømte marmorskulpturer, David (1504) og Pietà (1499). Kunstneren havde flyttet skulptur ind i maleriets verden.

Gennem sin karriere lavede den radikale Michelangelo et lille maleri (tænk loftet på sixstinske Kapel), lavede lidt skulptur (tænk Pietà), men nogle siger, at hans største resultater var inden for arkitektur (tænk St. Peters basilikakuppel). En mand fra renæssancen (eller kvinde) er en person, der har flere færdigheder inden for mange fagområder. Michelangelo, bogstaveligt talt en mand fra renæssancen, er også definitionen af ​​en renæssancemand.

Født den 6. marts 1475, er Michelangelo Buonarroti kendt for omfattende kunstmalerier og skulpturer bestilt i hele Italien, men det er hans design til Laurentianske bibliotek i Firenze det interesserer Dr. Cammy Brothers. En renæssance-lærd ved University of Virginia, Brothers antyder, at Michelangelos "uærbødige holdning "til den rådende arkitektur på hans tid er det, der bevæger håbefulde arkitekter til at studere hans arbejde selv i dag.

Skrivning i Wall Street Journal, Dr. Brothers hævder, at Michelangelos bygninger, såsom Biblioteca Medicea Laurenziana, narre vores forventninger, ligesom det Sixtinske kapelloft gjorde. I bibliotekets vestibyle—Ligner disse indrykk mellem søjlevinduer eller dekorative nicher? De kunne være enten, men fordi du ikke kan se gennem dem, kan de ikke være vinduer, og fordi de ikke viser nogen dekorationer, kan de ikke være arkitektoniske "tabernakler." Michelangelo's design stiller spørgsmålstegn ved "de grundlæggende antagelser om klassisk arkitektur", og han bringer os også med, kateket hele vejen.

Trappen er heller ikke, hvad den ser ud. Det ser ud som en storslået indgang til læsesalen, indtil du ser to andre trapper, en på hver side. Vestibylen er fyldt med arkitektoniske elementer, der både er traditionelle og ude af sted kl på samme tid — parenteser, der ikke fungerer som parenteser og kolonner, der ser ud til kun at dekorere væg. Men gør de det? Michelangelo "understreger formenes vilkårlige natur og deres mangel på strukturel logik," siger Brothers.

For brødre var denne tilgang radikal for tiderne:

Ved at udfordre vores forventninger og trodsede den accepterede fornemmelse af, hvad arkitektur kan gøre, startede Michelangelo en debat om arkitekturens rigtige rolle, der stadig foregår i dag. Skal for eksempel et museums arkitektur være i forgrunden, ligesom Frank Gehrys Guggenheim-museum Bilbao, eller i baggrunden, ligesom de mange designs fra Renzo Piano? Skal det indramme kunsten eller være kunsten? I sit Laurentianske bibliotek demonstrerede Michelangelo, at han kunne være både Gehry og klaver, opmærksomhedsfangende i vestibylen og selvafvisende i læsesalen.

Laurentian-biblioteket blev bygget mellem 1524 og 1559 på toppen af ​​et eksisterende kloster, et design, der både var forbundet med fortiden og bevægede arkitekturen mod fremtiden. Vi tror måske, at arkitekter kun designer nye bygninger, som dit nye hjem. Men puslespillet om at designe et rum i et eksisterende rum - ombygge eller anbringe en tilføjelse - er også en del af arkitektens job. Nogle gange fungerer designen som Odile Decq's L'Opéra Restaurant bygget inden for de eksisterende og strukturelle begrænsninger Paris operahus. Juryen er stadig ude af andre tilføjelser, som 2006 Hearst Tower bygget ovenpå Hearst Building i 1928 i New York City.

Kan eller skal en arkitekt respektere fortiden, men samtidig afvise dagens rådighed? Arkitektur er bygget på skuldrene til ideer, og det har været den radikale arkitekt, der bærer vægten. Innovation pr. Definition bryder gamle regler og er ofte hjernebarnet til Rebel Arkitekten. Det er arkitektens udfordring at være både ærbødig og uærdig på samme tid.

• Billeder af Biblioteca Medicea (vestibyle og trappe, beskåret) © Sailko via Wikimedia Commons, Attribution-ShareAlike 3.0 Unported (CC BY-SA 3.0) eller GFDL; Foto af læsesal i Laurentianske bibliotek © ocad123 på flickr.com, Attribution-ShareAlike 2.0 Generic (CC BY-SA 2.0)
• "Michelangelo, Radical Architect" af Cammy Brothers, Wall Street Journal, Sept. 11, 2010, https://www.wsj.com/articles/SB10001424052748703453804575480303339391786 [adgang til 6. juli 2014]