Teatre og scenekunstcentre

Arkitekter, der designer til scenekunst, står over for særlige udfordringer. Instrumental musik kræver et andet akustisk design end talte værker, som skuespil og forelæsninger. Operaer og musicals kan kræve meget store rum. Eksperimentelle mediepræsentationer insisterer på konstant at opdatere til de nyeste teknologier. Nogle designere har henvendt sig til tilpasningsdygtige rum til flere formål, som 2009 Wyly Theatre i Dallas, der kan omstilles efter ønske af de kunstneriske direktører - en bogstavelig Som du kan lide det.

Stadierne i dette billedgalleri er blandt verdens mest interessante designs. Som Shakespeare sagde, ser hele verden en scene, men ikke alle teatre ser ens ud! Hvordan sammenlignes kloden med nutidens teatre?

Walt Disney Concert Hall af Frank Gehry er nu et landemærke i Los Angeles, men naboer klagede over den skinnende stålkonstruktion, da den blev bygget. Kritikere sagde, at solens reflektion fra metalhuden skabte nærliggende hot spots, visuelle farer for naboer og farlig blænding for trafikken.

The Curtis R. Priem Experimental Media and Performing Arts Center (EMPAC) ved Rensselaer Polytechnic Institute fusionerer kunst med videnskab.

The Curtis R. Priem Experimental Media and Performing Arts Center (EMPAC) er designet til at udforske nye teknologier inden for scenekunsten. EMPAC-bygningen er beliggende på campus i Amerikas ældste teknologiske universitet, RPI, og er et ægteskab med kunst og videnskab.

En glasboks ligger på en 45 graders bundfald. Inde i kassen har en træsfære en koncertsal på 1.200 sæder med landganger fra lobbyen med glasvægge. Et mindre teater og to black-box studios giver fleksible rum for kunstnere og forskere. Hvert rum er lige så finindstillet som et musikinstrument og isoleret fuldstændigt akustisk.

Hele anlægget er knyttet til en supercomputer, Computational Center for Nanotechnology Innovations (CCNI) på Rensselaer Polytechnic Institute. Computeren gør det muligt for lærde og kunstnere fra hele verden at eksperimentere med komplekse modellerings- og visualiseringsprojekter.

• Designarkitekter: Nicholas Grimshaw & Partners
• Akustik: Kirkegaard Associates
• Arkitekt af posten: Davis Brody Bond

• Konstruktionsbilleder: EMPAC Building
• Billeder: ARCspace.com Photo Essay
• Billeder: Fototur
• New York Times arkitekturanmeldelse: Kunst og videnskab, virtuelt og ægte, under et stort tag

Kennedy Center fungerer som et "Living Memorial", der hæder den dræbte amerikanske præsident John F. Kennedy med musik og teater.

Kan et sted rumme orkestre, operaer og teater / dans? Løsningen i midten af ​​det 20. århundrede virkede enkel - design tre teatre med en sammenhængende lobby. Det rektangulære Kennedy Center er næsten jævnt opdelt i tredjedele med et koncertsal, operahuset og Eisenhower-teatret placeret side om side. Dette design - flere faser i en bygning - blev snart kopieret af hvert multiplex-filmhus i indkøbscentre over hele Amerika.

Beliggenhed: 2700 F Street, NW, ved bredden af ​​Potomac-floden, Washington, DC,
Originalt navn: National Cultural Center, ideen fra præsident Dwight D. fra 1958 Eisenhower skulle være uafhængig, selvbærende og privat finansieret
John F. Kennedy Center Act: Underskrevet af præsident Lyndon B. Johnson den 23. januar 1964 gav denne lovgivning føderale midler til at afslutte og omdøbe byggeprojektet og skabe en levende mindesmærke til præsident Kennedy. Kennedy Center er nu en offentlig / privat virksomhed - bygningen ejes og vedligeholdes af den føderale regering, men programmeringen administreres privat.
åbnet: 8. september 1971
Arkitekt: Edward Durell Stone
Højde: 150 fod
Byggematerialer: hvid marmor facade; stålkonstruktion
Stil: Modernistisk / ny formalisme

Fordi jorden nær Potomac-floden i bedste fald er udfordrende og ustabil, blev Kennedy Center bygget med et caisson fundament. EN sænkekasser er en kasselignende struktur, der kan bringes på plads som et arbejdsområde, måske skabe borede bunker og derefter fyldes med beton. Stålrammen hviler på fundamentet. Denne type teknik er blevet brugt i mange år til konstruktion af broer, herunder under Brooklyn Bridge. For en interessant demonstration af, hvordan caisson (bunke) fundamenter oprettes, se YouTube-video af Chicago professor Jim Janossy.

At bygge ved en flod er imidlertid ikke altid en komplikation. Kennedy Center Building Expansion Project vervet arkitekt Steven Holl at designe en udendørs scenepaviljong, oprindeligt til at flyde på Potomac-floden. Designet blev ændret i 2015 til at være tre landbaserede pavilloner, der er forbundet med floden med en fodgængerbro. Projektet, den første udvidelse siden centret åbnede i 1971, forventes at køre fra 2016 til 2018.

Siden 1978 har Kennedy Center fejret livstiden for udøvende kunstnere med sin Kennedy Center-hædersbevisning. Den årlige pris er blevet sammenlignet med "en ridderhed i Storbritannien eller den franske legion of Honor."

• John F. Kennedy Center - Billeder af Performing Arts Center
• Kennedy og arkitekt stenvisning model af Kennedy Center
• Præsident John F. Kennedys mord
• Miracle on the Potomac: Kennedy Center fra begyndelsen af Ralph E. Becker, 1990
• Mord i Kennedy Center af Margaret Truman, 1990

Kilder: Historien om det levende mindesmærke, Kennedy Center; Kennedy Center, Emporis [adgang til 17. november 2013]

Arkitekter fra Snøhetta designet til Oslo et dramatisk nyt operahus, der afspejler Norges landskab og også befolkningens æstetik.

Den slående hvide marmor Oslo Operahus er grundlaget for et fejlagtigt byfornyelsesprojekt i havnefront Bjørvika-området i Oslo, Norge. Det skarpe hvide ydre sammenlignes ofte med et isbjerge eller et skib. I skarp kontrast lyser det indre af Oslo Operahus med buede egvægge.

Med 1.100 værelser, inklusive tre performance-rum, har Oslo Operahus et samlet areal på ca. 38.500 kvadratmeter.

Det ni-etagers Guthrie Theatre-kompleks ligger nær Mississippi-floden i centrum af Minneapolis. Pritzker-prisvindende fransk arkitekt Jean Nouvel designet bygningen, som blev færdiggjort i 2006.

Tre faser omfatter 250.000 kvadratmeter: et hovedtrin (1.100 sæder); et proscenium-teater (700 pladser); og et eksperimentelt område (250 pladser).

Bygget i et historisk produktionsområde tæt på, ser et ikonisk guldmedaljemærke ud over det amerikanske teater designet af en fransk arkitekt. Det, der kaldes Endless Bridge, forbinder det industrielle udseende teater med livskraften i Minneapolis - Mississippi-floden.

Bør arkitektur passe ind eller skille sig ud? Esplanade-scenekunstcentret ved bredden af ​​Marina Bay gjorde bølger i Singapore, da det åbnede i 2002.

Det prisvindende design fra Singapore-baserede DP Arkitekter Pte Ltd. og Michael Wilford & Partners er faktisk et kompleks på fire hektar, inklusive fem auditorier, flere udendørs performance-rum og en blanding af kontorer, butikker og lejligheder

Pressemeddelelser på det tidspunkt hævdede, at Esplanade-designet udtrykte harmoni med naturen, hvilket afspejler balancen mellem yin og yang. Vikas M. Gore, direktør hos DP Architects, kaldte Esplanade "et overbevisende bidrag til at definere en ny asiatisk arkitektur."

Ikke alt svar på projektet var imidlertid glødende. Mens projektet var under opførelse, klagede nogle af beboerne i Singapore over, at vestlige påvirkninger dominerede. Designet, sagde en kritiker, skal indeholde ikoner, der afspejler Singapores kinesiske, malaysiske og indiske arv: Arkitekter skal "sigte mod at skabe et nationalt symbol."

Esplanadens underlige former vekste også kontrovers. Kritikere sammenlignede det kupplede Concert Hall og Lyric Theatre med kinesiske dumplings, kopulering af jordvarker og duriens (en lokal frugt). Og hvorfor, nogle kritikere spurgte, er de to teatre dækket med disse "ugudelige klæder"?

På grund af mangfoldigheden af ​​anvendte former og materialer mente nogle kritikere, at Esplanade manglede et samlende tema. Projektets overordnede design er blevet kaldt uovertruffen, disharmonisk og "manglende poesi."

Er det fair kritik? Når alt kommer til alt, er enhver lands kultur dynamisk og ændrende. Bør arkitekter indarbejde etniske klichéer i nye design? Eller er det bedre at definere nye parametre?

DP Arkitekter mener, at de buede linjer, gennemskinnelige overflader og tvetydige former af det lyriske teater og koncertsalen afspejler kompleksiteten og dynamikken i asiatiske holdninger og tanker. ”Folk kan synes, at de er foruroligende, men kun fordi resultatet faktisk er nyt og usædvanligt,” siger Gore.

Esplanade er forstyrrende eller harmonisk, yin eller yang, nu et vigtigt vartegn i Singapore.

"To afrundede konvolutter over de primære performance-spillesteder giver den dominerende læsbare form. Dette er lette, buede rumrammer udstyret med trekantet glas og et system af champagnefarvede parasoller, der tilbyder en optimal afvejning mellem solskygge og panoramisk udsigter udad. Resultatet giver filtreret naturligt lys og en dramatisk transformation af skygge og tekstur gennem dagen; om natten lyser formerne tilbage til byen som lanterner ved bugten."

^{Kilde: Projekter / Esplanade - Teatre på bugten, DP Arkitekter [adgang til 23. oktober 2014]}

Med en markeringsramme, der spænder over en byblok, er Radio City Music Hall verdens største indendørs teater.

Designet af fremtrædende arkitekt Raymond Hood, Radio City Music Hall er et af Amerikas foretrukne eksempler på Art Deco-arkitektur. Det elegante performancecenter åbnede den 27. december 1932, da USA var i dybden af ​​en økonomisk depression.

Arkitekt og ingeniør Santiago Calatrava designede en fejende hvid beton-koncertsal til strandpromenaden Santa Cruz, hovedstaden på Tenerife.

Bridging land og hav, Tenerife Concert Hall af arkitekt og ingeniør Santiago Calatrava er en vigtig del af bylandskabet i Santa Cruz på øen Tenerife på De Kanariske Øer, Spanien.

Den franske arkitekt Jean Louis Charles Garnier kombinerede klassiske ideer med overdådig ornamentik på Paris Opéra på Place de l'Opéra i Paris.

Da kejser Napoleon III lancerede genopbygningen af Andet imperium i Paris, Beaux Arts arkitekten Jean Louis Charles Garnier tegnet et forseggjort operahus overdådigt med heroiske skulpturer og gyldne engle. Garnier var en ung 35-årig, da han vandt konkurrencen om at designe det nye operahus; han var 50 år gammel, da bygningen blev indviet.

Andre navne: Palais Garnier
Åbnet dato: 5. januar 1875
Arkitekt:Jean Louis Charles Garnier
Størrelse: 173 meter lang; 125 meter bred; 73,6 meter høj (fra fundamentet til det højeste statuære punkt i Apollos lyre)
Indvendige rum: Stor trappe er 30 meter høj; Grand Foyer er 18 meter høj, 54 meter lang og 13 meter bred; Auditorium er 20 meter høj, 32 meter dybt og 31 meter bred
berygtet: 1911-bogen Le Fantôme de l'Opéra af Gaston Leroux finder sted her.

Auditoriet i Palais Garnier er blevet ikonisk fransk operahusdesign. Formet som en hestesko eller et stort bogstav U, er interiøret rødt og guld med en stor krystalkroneekrone hængende over 1.900 luksuriøse fløjlsæder. Godt efter åbningen blev auditoriumloftet malet af kunstneren Marc Chagall (1887-1985). Den genkendelige 8 ton lysekrone er fremtrædende i sceneproduktionen af Operaens Fantom.

^{Kilde: Palais Garnier, Opéra national de Paris på www.operadeparis.fr/da/L_Opera/Palais_Garnier/PalaisGarnier.php [adgang til 4. november 2013]}

Kansas City Ballet, Kansas City Symphony og Lyric Opera i Kansas blev designet af Moshe Safdie.

• Åbningsdato: 16. september 2011
• Størrelse: 285.000 kvadratfod (i alt)
• Ydelsesrum: Muriel Kauffman Theatre (18.900 kvadratmeter hus; 1.800 pladser); Helzberg Hall (16.800 kvadratmeter hus; 1.600 sæder); Brandmeyer Great Hall (15.000 kvadratmeter); Terrasse (113.000 kvadratfod)
• Arkitekt:Moshe Safdie / Safdie Arkitekter
• Original vision:en skitse på et serviet
• Sydlig eksponering: En åben glasskal (tag og vægge) byder byen velkommen til kunstnerisk præstation og omgiver gæsterne med Kansas City vejr. Terrassen, med synlige stålkabler, efterligner et strenginstrument.
• Nordlig eksponering: Buede, bølgelignende vægge dækket af rustfrit stål, fra jorden opad.
• Byggematerialer: 40.000 kvadratmeter glas; 10,8 millioner pund strukturelt stål; 25.000 kubikmeter beton; 1,93 millioner pund gips; 27 stålkabler

Ewing M. Kauffman, grundlægger af Marion Laboratories, giftede sig med Muriel Irene McBrien i 1962. I årenes løb tjente de masser af penge i lægemidler. Han grundlagde et nyt baseballhold, Kansas City Royals, og fik bygget et baseballstadion. Muriel Irene grundlagde Kauffman scenekunstcenter. Et smukt ægteskab!

^{Kilde: Kauffman Center for Performing Arts Fact Sheet [www.kauffmancenter.org/wp-content/uploads/Kauffman-Center-Fact-Sheet_FINAL_1.18.11.pdf adgang til 20. juni 2012]}

Det originale teater i Hofburg Palace Banqueting Hall åbnede 14. marts 1741 og er det næst ældste teater i Europa (Comédie Francaise er ældre). Burgtheatret, som du ser i dag, præsenterer elegancen i den wieneriske arkitektur fra det 19. århundrede.

Beliggenhed: Wien, Østrig
åbnede: 14. oktober 1888.
Andre navne: Teutsches Nationaltheater (1776); K. K. Hoftheater kommende der Burg (1794)
designere: Gottfried Semper und Karl Hasenauer
Sæder: 1175
Hoved scene: 28,5 meter bred; 23 meter dyb; 28 meter høj

^{Kilde: Burgtheater Wien [adgang til 26. april 2015]}

Bolshoi betyder "stor" eller "stor", der beskriver arkitekturen og historien bag dette russiske vartegn.

Beliggenhed: Teaterplads, Moskva, Rusland
åbnede: 6. januar 1825 som Petrovsky Theatre (teaterorganisation startede i marts 1776); genopbygget i 1856 (andet pediment tilføjet)
Arkitekter: Joseph Bové efter et design af Andrei Mikhailov; restaureret og genopbygget af Alberto Cavos efter en brand i 1853
Renovering og genopbygning: Juli 2005 til oktober 2011
Stil: nyklassicistisk, med otte kolonner, portico, Gavlog skulptur af Apollo, der kørte i en vogn tegnet af tre heste

^{Kilde: Historie, Bolshoi-websted [adgang til 27. april 2015]}