Oversigt over Imagisme i poesi

I udgaven af ​​marts 1913 af magasinet Poetry kom der en note med titlen "Imagisme", underskrevet af en F.S. Flint, der tilbyder denne beskrivelse af "Imagistes":

“... de var samtidige af postimpressionisterne og futuristerne, men de havde intet til fælles med disse skoler. De havde ikke offentliggjort et manifest. De var ikke en revolutionær skole; deres eneste bestræbelse var at skrive i overensstemmelse med den bedste tradition, som de fandt det i de bedste forfattere gennem alle tider - i Sappho, Catullus, Villon. De syntes at være absolut intolerante over for al poesi, der ikke blev skrevet i en sådan bestræbelse, uvidenhed om den bedste tradition, der ikke danner nogen undskyldning... ”

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede, en tid, hvor al kunst blev politiseret og revolution var i luften, fantaserdigttere var traditionelle, konservative endda, og så tilbage på det gamle Grækenland og Rom og til det 15. århundrede Frankrig for deres poetiske modeller. Men ved at reagere imod de romantikere, der gik forud for dem, var disse modernister også revolutionære og skrev manifest, der præciserede principperne for deres poetiske arbejde.

instagram viewer

F.S. Flint var en rigtig person, en digter og kritiker, der forkæmper frie vers og nogle af de poetiske ideer forbundet med fantasi inden offentliggørelsen af ​​dette lille essay, men Ezra Pound hævdede det senere han, Hilda Doolittle (H.D.) og hendes mand, Richard Aldington, havde faktisk skrevet "note" om Imagisme. I den blev der fastlagt de tre standarder, hvorpå al poesi skulle bedømmes:

  • Direkte behandling af "ting", hvad enten det er subjektivt eller objektivt
  • At bruge absolut intet ord, der ikke bidrager til præsentationen
  • Med hensyn til rytme: at komponere i rækkefølge af den musikalske sætning, ikke i rækkefølge af metronomen

Punds regler for sprog, rytme og rim

Flints note blev fulgt i det samme nummer af poesi af en række poetiske recept med titlen "A Få don'ts af en Imagiste, "som Pound underskrev sit eget navn, og som han begyndte med dette definition:

"Et" billede "er det, der præsenterer et intellektuelt og følelsesmæssigt kompleks på et øjeblik."

Dette var det centrale mål med fantasien - at fremstille digte, der koncentrerer alt, hvad digteren ønsker at formidle til et præcist og levende for at destillere den poetiske udsagn til et billede snarere end at bruge poetiske enheder som meter og rim til at komplicere og dekorere det. Som Pound udtrykte det, "Det er bedre at præsentere et billede i en levetid end at fremstille omfangsrige værker."

Punds kommandoer til digtere lyder velkendt for alle, der har været i et digterworkshop i det næste århundrede, siden han skrev dem:

  • Klip digte ned til knoglen og fjern ethvert unødvendigt ord - ”Brug intet overflødigt ord, ingen adjektiv, der ikke afslører noget... Brug hverken ornament eller godt ornament. ”
  • Gør alt konkret og specielt - "Gå i frygt for abstraktioner."
  • Forsøg ikke at lave et digt ved at dekorere prosa eller hakke det i poetiske linjer - ”Fortæl ikke i middelmådigt vers, hvad der allerede er gjort godt prosa. Tror ikke, at nogen intelligent person vil blive bedrag, når du prøver at fjerne alle vanskelighederne ved den usigelig vanskelige kunst af god prosa ved at skære din komposition i linjelængder. ”
  • Studer digterens musikalske værktøjer til at bruge dem med dygtighed og finesse, uden at forvrænge de naturlige lyde, billeder og betydninger af sprog - ”Lad neophyten vide assonance og alliteration, rim omgående og forsinket, enkel og polyfonisk, som en musiker ville forvente at kende harmoni og kontrapunkt og alle detaljer i hans håndværk... din rytmiske struktur bør ikke ødelægge formen på dine ord eller deres naturlige lyd eller deres betydning. ”

For alle hans kritiske udsagn kom Punds bedste og mest mindeværdige krystalisering af fantasien i næste måneds udgave af poesi, hvor han udgav det væsentligste fantasiedigt, "In a Station of the Metro.”

Imagist-manifestationer og antologier

Den første antologi af Imagist-digtere, "Des Imagistes", blev redigeret af Pound og udgivet i 1914 og præsenterede digte af Pound, Doolittle og Aldington samt Flint, Skipwith Cannell, Amy Lowell, William Carlos Williams, James Joyce, Ford Madox Ford, Allen Upward og John Cournos.

Da denne bog kom ud, var Lowell trådt ind i rollen som promotor for fantasi - og Pound var bekymret for, at hendes entusiasme ville udvide bevægelsen ud over hans strenge udtalelser, var allerede gået videre fra det, han nu kaldte "Amygisme" til noget, han kaldte "vorticisme." Lowell fungerede derefter som redaktør for en række antologier, "Some Imagist Poets," i 1915, 1916 og 1917. I forordet til den første af disse bød hun sin egen oversigt over fantasiens principper:

  • "At bruge sproget i almindelig tale, men altid at anvende det nøjagtige ord, ikke det næsten nøjagtige eller heller ikke det dekorative ord."
  • "At skabe nye rytmer - som udtryk for nye stemninger - og ikke for at kopiere gamle rytmer, som blot gentager gamle stemninger. Vi insisterer ikke på 'frivers' som den eneste metode til at skrive poesi. Vi kæmper for det som for et princip om frihed. Vi mener, at en digteres individualitet ofte kan udtrykkes bedre i frit vers end i konventionelle former. I poesi betyder en ny kadence en ny idé. "
  • "At tillade absolut frihed ved valg af emne. Det er ikke god kunst at skrive dårligt om fly og biler; det er heller ikke nødvendigvis dårlig kunst at skrive godt om fortiden. Vi tror lidenskabeligt på den kunstneriske værdi af det moderne liv, men vi vil påpege, at der ikke er noget så uinspirerende eller så gammeldags som et fly i året 1911. "
  • "At præsentere et billede (deraf navnet: 'imagist'). Vi er ikke en maleriskole, men vi mener, at poesi skal give detaljerede oplysninger nøjagtigt og ikke omhandle vage generaliteter, uanset hvor storslåede og klangfulde de er. Det er af denne grund, at vi er imod den kosmiske digter, der ser ud til at vi rykker ud over kunstens virkelige vanskeligheder. "
  • "At producere poesi, der er hård og klar, aldrig sløret eller ubestemt."
  • "Til sidst mener de fleste af os, at koncentration er selve poesiens essens."

Det tredje bind var den sidste publikation af fantasierne som sådan - men deres indflydelse kan spores hos mange stammer af poesi, der fulgte i det 20. århundrede, fra objektivisterne til takterne til sprogdigterne.

instagram story viewer