Den amerikanske forfatter Ray Bradbury (1920 til 2012) var en af de mest populære og produktive fantasi og science fiction forfattere af de 20th århundrede. Han er sandsynligvis bedst kendt for sin roman, men han skrev også hundreder af noveller, hvoraf flere er blevet tilpasset til film og tv.
Først udgivet i 1950, "There Will Come Soft Rains" er en futuristisk historie, der følger efter aktiviteter i et automatiseret hus efter dets menneskelige beboere er blevet udslettet, sandsynligvis af a atomvåben.
Indflydelsen af Sara Teasdale
Historien henter titlen fra et digt af Sara Teasdale (1884 til 1933). I sit digt "There Will Come Soft Rains" forestiller Teasdale sig en idyllisk post-apokalyptisk verden, hvor naturen fortsætter fredeligt, smukt og ligeglad efter udryddelsen af menneskeheden.
Digtet fortælles i blide, rimende koblinger. Teasdale bruger bogstavrim liberalt. For eksempel bærer robiner "fjedret ild" og "hvisker deres indfald." Effekten af både rim og alliteration er glat og fredelig. Positive ord som "blødt", "skinnende" og "sang" understreger yderligere følelsen af genfødelse og fred i digtet.
Kontrast med Teasdale
Teasdales digt blev udgivet i 1920. Bradburys historie blev derimod offentliggjort fem år efter den atomære ødelæggelse af Hiroshima og Nagasaki i slutningen af 2. verdenskrig.
Hvor Teasdale har cirkler med svaler, synger frøer og fløjtende robins, tilbyder Bradbury "ensomme ræve og klynkende katte" såvel som de afmagrede familiehund, "dækket med sår", som "løb vildt i cirkler, bider i halen, spundet i en cirkel og døde." I hans historie går det ikke bedre med dyr end mennesker.
Bradbury's eneste overlevende er efterligninger af naturen: robotrengøringsmus, aluminiumroaches og jernsæt, og de farverige eksotiske dyr projiceret på glasvæggene i børnenes børnehave.
Han bruger ord som "bange", "tom", "tomhed", "susing" og "ekko" til at skabe en kold, ildevarslende følelse, der er det modsatte af Teasdales digt.
I Teasdales digt vil intet element af naturen bemærke eller pleje, om mennesker var væk. Men næsten alt i Bradburys historie er menneskeskabt og forekommer irrelevant i mangel af mennesker. Som Bradbury skriver:
”Huset var et alter med ti tusinde fremmødte, store, små, betjente, deltager i kor. Men guderne var forsvundet, og religionens ritual fortsatte meningsløst, nytteløst. "
Måltider tilberedes, men ikke spises. Bridge-spil er oprettet, men ingen spiller dem. Martinis er lavet, men ikke beruset. Digte læses, men der er ingen at lytte. Historien er fuld af automatiske stemmer, der fortæller tider og datoer, der er meningsløse uden en menneskelig tilstedeværelse.
Den usete rædsel
Som i en Græsk tragedie, forbliver den virkelige rædsel for Bradburys historie offstage. Bradbury fortæller os direkte, at byen er blevet reduceret til murbrokker og udviser en "radioaktiv glød" om natten.
I stedet for at beskrive eksplosionens øjeblik viser han os en vægforbrændt sort undtagen hvor malingen forbliver intakt i form af en kvinde, der plukker blomster, en mand, der klipper græsplænen, og to børn, der kaster en bold. Disse fire personer var formodentlig familien, der boede i huset.
Vi ser deres silhuetter frosne i et lykkeligt øjeblik i husets normale maling. Bradbury gider ikke at beskrive, hvad der skal være sket med dem. Det antydes af den forkullede væg.
Uret tikker nådesløst, og huset bevæger sig fortsat gennem sine normale rutiner. Hver time, der går, forstørrer varigheden af familiens fravær. De vil aldrig mere nyde et lykkeligt øjeblik i deres have. De vil aldrig mere deltage i nogen af de regelmæssige aktiviteter i deres hjemmeliv.
Brug af surrogater
Den udtalte måde, hvorpå Bradbury formidler den usynlige rædsel ved atomeksplosionen, er måske gennem surrogater.
En surrogat er hunden, der dør og bortskaffes ubevægeligt i forbrændingsanlægget af de mekaniske rengøringsmus. Dens død virker smertefuld, ensom og vigtigst af alt uden grund. I betragtning af silhuetterne på den forkullede mur ser det ud til, at familien også er blevet forbrændt, og fordi ødelæggelsen af byen ser ud til at være fuldstændig, er der ingen tilbage til at sørge over dem.
I slutningen af historien bliver huset selv personificerede og tjener således som et andet surrogat til menneskelig lidelse. Det dør en forfærdelig død, der gentager det, der må have ramt menneskeheden og alligevel ikke viser det direkte for os.
Til at begynde med ser denne parallel ud til at læse sig op. Når Bradbury skriver, "Klokken ti begyndte huset at dø," kunne det oprindeligt se ud til, at huset simpelthen er ved at dø ned for natten. Når alt kommer til alt, alt andet, det gør, har været fuldstændig systematisk. Så det kan fange en læser væk, når huset virkelig begynder at dø.
Husets ønske om at redde sig selv kombineret med kakofoni af døende stemmer fremkalder bestemt menneskelig lidelse. I en særlig foruroligende beskrivelse skriver Bradbury:
"Huset guldede, eg ben på knoglen, det udskårne skelet skraber fra varmen, dets tråd, dets nerver afsløret, som om en kirurg havde revet huden af for at lade de røde årer og kapillærer dirre i det skoldede luft."
Parallellen med den menneskelige krop er næsten komplet her: knogler, skelet, nerver, hud, årer, kapillærer. Ødelæggelsen af det personificerede hus giver læserne mulighed for at føle den ekstraordinære tristhed og intensitet ved situation, hvorimod en grafisk beskrivelse af et menneskes død muligvis simpelthen får læserne til at afslutte sig rædsel.
Tid og tidløshed
Da Bradburys historie først blev offentliggjort, blev den sat i året 1985. Senere versioner har opdateret året til 2026 og 2057. Historien er ikke beregnet til at være en specifik forudsigelse om fremtiden, men snarere at vise en mulighed, der til enhver tid kan ligge lige rundt om hjørnet.