Studentskuespillere elsker improvisationer. Denne genererer meget original tænkning på kort tid.
Hvis du fokuserer tænkningen af studerende skuespillere på tre ord eller sætninger valgt tilfældigt til at guide deres oprettelse af en improviseret scene, vil du frigøre dem til at tænke langt mere kreativt end hvis du bad dem om at skabe en scene om noget overhovedet. Selvom det lyder modintuitivt, frigiver indstillingsgrænser faktisk kreativitet.
Denne øvelse giver den studerendes praksis i hurtigt samarbejde, beslutningstagning og improvisation baseret på en lille mængde forplanlægning.
Detaljerede instruktioner til lette denne improvisation
1. Forbered et antal ord på individuelle papirskiver. Du kan forberede din egen eller besøge denne side for lister over ord, som du kan downloade, kopiere, klippe og bruge sammen med dine studerende.
2. Læg papirskiverne, der indeholder ordene, i en "hat", som naturligvis faktisk kan være en kasse eller en skål eller en anden slags skraldespand.
3. Fortæl studerende skuespillere, at de vil arbejde i grupper på to eller tre personer. Hver gruppe vælger tre ord tilfældigt og mødes sammen for hurtigt at beslutte karaktererne og konteksten i en scene, der på en eller anden måde vil bruge deres tre valgte ord. De enkelte ord kan blive talt i dialogen om deres forbedring eller kan være
foreslået af indstillingen eller handlingen. F.eks. Kan en gruppe, der får ordet "skurk" muligvis oprette en scene, der indeholder en karakter, der er en skurk uden faktisk nogensinde at medtage dette ord i deres dialog. En gruppe, der får ordet "laboratorium", sætter muligvis deres scene i et videnskabslaboratorium, men bruger aldrig ordet i deres scene.4. Fortæl eleverne, at deres mål er at planlægge og derefter præsentere en kort scene, der har en begyndelse, midt og en ende. Hvert medlem af gruppen skal spille en rolle i den improviserede scene.
5. Mind eleverne om, at en slags konflikt inden for en scene generelt gør det mere interessant at se. Anbefal dem at tænke på et problem, som de tre ord foreslår, og derefter planlægge, hvordan deres karakterer kan arbejde for at løse problemet. Hvorvidt karaktererne lykkes eller ej, er det, der holder målgrupperne øje med.
6. Opdel eleverne i grupper på to eller tre, og lad dem vælge tre ord tilfældigt.
7. Giv dem cirka fem minutter til at planlægge deres improvisation.
8. Saml hele gruppen sammen og præsenter hver improviserede scene.
9. Du kan vælge at få hver gruppe til at dele deres ord inden deres improvisation, eller du kan vente til efter improvisationen og bede publikum om at gætte gruppens ord.
10. Efter hver præsentation skal du bede publikum om at komplimentere de stærke aspekter af improvisationen. ”Hvad virkede? Hvilke effektive valg tog de studerende skuespillere? Hvem demonstrerede en stærk brug af krop, stemme eller koncentration i udførelsen af scenen? "
11. Bed derefter studerendes skuespillere om at kritisere deres eget arbejde. "Hvad gik godt? Hvad ville du ændre, hvis du skulle præsentere improvisationen igen? Hvilke aspekter af dine skuespillerværktøjer (krop, stemme, fantasi) eller færdigheder (koncentration, samarbejde, engagement, energi) føler du, at du er nødt til at arbejde på og forbedre?
12. Bed hele gruppen - skuespillere og publikum - om at dele ideer til måder at forbedre den improviserede scene.
13. Hvis du har tid, er det dejligt at sende de samme grupper af studerende skuespillere tilbage for at øve den samme improviserede scene og indarbejde de anbefalinger, de er enige om.
Yderligere ressourcer
Hvis du ikke allerede har gjort det, kan du gennemgå artiklen "Guildelines til klasseværelsets improvisation" og del det med dine studerende. Disse retningslinjer er også tilgængelige i plakatform for ældre og yngre studerende.