Den franske arkitekt Jean Nouvel (født 12. august 1945 i Fumel, Lot-et-Garonne) designer flamboyante og farverige bygninger, der trodser klassificering. Med base i Paris, Frankrig, er Nouvel en internationalt kendt arkitekt, der har ført et multinationalt, multikulturelt designfirma, Ateliers Jean Nouvel (en atelier er et værksted eller atelier) siden 1994.
Jean Nouvel blev traditionelt uddannet ved École des Beaux-Arts i Paris, Frankrig, men som teenager ønsket han at blive kunstner. Hans ukonventionelle bygninger antyder en maleres flamboyance. Når man tager signaler fra miljøet, lægger Nouvel vægt på lys og skygge. Farve og gennemsigtighed er vigtige dele af hans design.
Det siges, at Nouvel ikke har sin egen stil, men alligevel tager han en idé og forvandler den til sin egen. For eksempel, da han fik i opdrag at oprette en midlertidig pavillon på Serpentine Gallery i London, han tænkte på de engelske dobbeltdækkerbusser, røde telefonkiosker og postkasser og byggede legende en struktur og møbler farvet helt i britisk rød. Sand til form trodsede han sit eget design ved at udtale det GRÆNT med store bogstaver, der overså landskabet med dens placering - Hyde Park.
Trosser forventninger, Pritzkerpristageren i 2008 eksperimenter ikke kun med lys, skygge og farve, men også med vegetation. Dette fotogalleri præsenterer nogle højdepunkter i Nouvels produktive karriere - arkitektoniske design, der er blevet kaldt sprudlende, fantasifulde og eksperimentelle.
En gitterkuppel dominerer designet til dette kunstmueum og kulturcenter i De Forenede Arabiske Emirater (UAE). Med en diameter på næsten 600 meter (180 meter) minder kuppelen om et ikonisk sportsstadion, ligesom Peking National Stadium fra 2008, Bird's Nest i Kina, designet af Herzog & de Meuron. Men da Beijing-metalgitteret fungerer som sidespor til en container, er Nouvel's flerlagsgitter dækslet på containeren, der fungerer begge som beskyttelse for den historiske samling af kunst og artefakter og som et gitterfilter for solen, der bliver stjernelys til det indre rum. Over 50 separate bygninger - gallerier, cafeer og mødesteder - hænger rundt på kuppeldisken, som i sig selv er omgivet af vandveje. Komplekset blev bygget i forbindelse med en underskrevet aftale med den franske regering og UAE.
Jean Nouvel brast ud på arkitekturscenen i 1980'erne ved uventet at vinde Kommissionen for Arab World Institute's bygning i Paris. Institut du Monde Arabe (IMA) blev bygget mellem 1981 og 1987 og er et museum for arabisk kunst. Symboler fra arabisk kultur kombineres med high-tech glas og stål.
Bygningen har to ansigter. På nordsiden, vendt mod floden, er bygningen hylster i glas, der er ætset med et hvidt keramisk billede af den tilstødende skyline. På sydsiden er væggen dækket med hvad der ser ud til at være Moucharabieh eller Mashrabiya, den slags gitterskærme, der findes på terrasser og altaner i arabiske lande. Skærmene er faktisk gitter af automatiske linser, der bruges til at kontrollere lys, der kommer ind i det indre rum. Aluminiumslinserne er arrangeret i et geometrisk mønster og dækket med glas.
For at regulere lys opfandt Nouvel et automatiseret linsesystem, der fungerer som en kameraskodder. En computer overvåger eksternt sollys og temperatur. Motoriserede membraner åbnes eller lukkes automatisk efter behov. Inde i museet er lys og skygge integrerede dele af designet.
Dette moderne kontortårn har udsigt over Middelhavet, som kan ses gennem glashejse. Nouvel hentede inspiration fra den spanske arkitekt Antoni Gaudí da han designede det cylindriske Agbar Tower i Barcelona, Spanien. Som meget af Gaudís arbejde er skyskraberen baseret på kædekurven - en parabolaform dannet af en hængende kæde. Jean Nouvel forklarer, at formen fremkalder bjergene i Montserrat, der omgiver Barcelona, og også antyder formen af en stigende gejsir vand. Den missilformede bygning beskrives ofte som fallisk og tjener strukturen til et udvalg af af-farve-kaldenavne. På grund af sin usædvanlige form er Agbar Tower sammenlignet med Sir Norman Fosters 2004 "Gherkin-tårn" fra 2004 ved 30 St. Mary's Axe i London.
Det 473 fod (144 meter) Agbar-tårn er konstrueret af armeret beton beklædt med røde og blå glasplader, der minder om de farverige fliser på bygninger fra Antoni Gaudí. Om natten belyses den udvendige arkitektur strålende med LED-lys, der skinner fra mere end 4500 vindueåbninger. Glasgardiner motoriseres, åbnes og lukkes automatisk for at regulere temperaturen inde i bygningen. Brie-solei (brise soleil) solskyggerelameter strækker sig fra farvede glasvinduespaneler; nogle sydvendte materialer er fotovoltaiske og genererer elektricitet. Det udvendige skal af glasskiver har gjort klatring af skyskraberen til en let opgave.
Agüas de Barcelona (AGBAR) er vandvirksomheden i Barcelona, der håndterer alle aspekter fra indsamling til levering og affaldshåndtering.
For at håndtere Spaniens varme sol designede Nouvel Agbar Tower med en hud af justerbare lameller, hvilket gjorde klatring af skyskraberens udvendige vægge til en hurtig og nem opgave for vågede stuntmænd. I løbet af tiåret efter veludgivne stigninger havde Nouvel udtænkt et helt andet boligdesign til den australske sol. Den prisvindende One Central Park i Sydney, Australien med sin hydroponics og heliostats, gør bygningsklatring udfordringen mere som en tur i parken. Pritzkerpris-juryen sagde, at han ville gøre dette: "Nouvel har presset sig selv såvel som dem omkring ham til at overveje nye tilgange til konventionelle arkitektoniske problemer."
I samarbejde med den franske botaniker Patrick Blanc designet Nouvel en af de første lodrette boliger haver. "Tusinder af indfødte planter tages med en flyvning indefra og ud, hvilket gør" grundene " overalt. Landskabsarkitektur omdefineres, når varme- og kølesystemer integreres i bygningens mekaniske systemer. Ønsker mere? Nouvel designet et udkraget high-end penthouse med spejle under - bevæger sig med solen for at reflektere lys til de frigjorte beplantninger i skyggen. Nouvel er virkelig en arkitekt af skygge og lys.
Afsluttet i 2006, Musée du Quai Branly (Quai Branly Museum) i Paris ser ud til at være et vildt, uorganiseret virvar af farverige kasser. For at tilføje følelsen af forvirring slører en glasvæg grænsen mellem det ydre gadenavn og den indre have. Forbipasserende kan ikke skelne mellem refleksioner af træer eller slørede billeder ud over muren.
Inde i Musée des Arts Premiers spiller arkitekt Jean Nouvel arkitektoniske tricks for at fremhæve museets forskellige samlinger. Skjulte lyskilder, usynlige udstillingsvinduer, spiralramper, skiftende lofthøjder og skiftende farver kombineres for at lette overgangen mellem perioder og kulturer.
Cartier Foundation for Contemporary Art blev afsluttet i 1994, længe før Quai Branly-museet. Begge bygninger har glasvægge, der adskiller gaderne fra museets grund. Begge bygninger eksperimenterer med lys og refleksion og forvirrer de indre og ydre grænser. Men Quai Branly-museet er dristigt, farverigt og kaotisk, mens Cartier Foundation er et elegant, sofistikeret modernistisk værk, der er gengivet i glas og stål. "Når virtualitet angribes af virkeligheden," skriver Nouvel, "skal arkitektur mere end nogensinde have modet til at tage imod selvmodsigelsen." Den ægte og den virtuelle blanding i dette design.
Arkitekt Jean Nouvel eksperimenterede med farve og lys, da han designede det ni-etagers Guthrie Theatre-kompleks i Minnesota. Teateret blev afsluttet i 2006 og bygget i det historiske Mills-distrikt ved bredden af Mississippi-floden. Det er chokerende blåt om dagen - i modsætning til andre teatre i denne periode. Når natten falder, smelter væggene i mørket, og enorme, oplyste plakater fylder rummet. En gul terrasse og orange LED-billeder på tårnene giver livlige farver.
Pritzker-juryen bemærkede, at Jean Nouvel's design til Guthrie er "lydhør over for byen og det nærliggende Mississippi-floden, og alligevel er det også et udtryk for teatralitet og den magiske performanceverden. "
Beliggende i SoHo-sektionen i New York City, udgjorde det relativt lille projekt på Mercer Street 40 særlige udfordringer for arkitekten Jean Nouvel. Lokale reguleringsbestyrelser og et vartegn-bevarelseskommission opstiller stive retningslinjer for den type bygning, der kunne bygges der. Nouvels beskedne begyndelse i Nedre Manhattan forventede næppe den høje boligskyskraber kl 53 West 53rd Street. I 2019 toppede ejerlejlighederne på millioner dollars ved Tower Verre i Midtown Manhattan på 320 meter (320 meter).
Arkitektkritikeren Paul Goldberger skrev, at "Bygningen klapper; det hænger som et armbånd. ”Alligevel stående lige over gaden fra Frank Gehrys I.A.C. Bygning og Shigeru Ban's Metal-skodderhuse, 100 Elevenh Avenue afslutter Big Apples Pritzker Laureattrekant.
"Arkitekturen diffraherer, fanger og ser på," skriver arkitekt Jean Nouvel. "På en krum vinkel, som for et insekt's øje, fanger forskelligt placerede facetter alle refleksioner og kaster gnister ud. Lejlighederne ligger inden for 'øjet' og opdeler og rekonstruerer dette komplekse landskab: den ene indrammer horisonten, den anden indramning af den hvide kurve på himlen og en anden indramning af både på Hudson-floden og på den anden side indramning af midtbyen skyline. Transparenterne er i overensstemmelse med reflektionerne, og teksturerne i New Yorks tegelsten er i kontrast til den geometriske sammensætning af de store rektangler af klart glas. Arkitekturen er et udtryk for fornøjelsen ved at være på dette strategiske punkt på Manhattan. "
Da den nye Philharmonie de Paris åbnede i 2015, The Guardian's arkitektur og design kritiker, Oliver Wainwright, sammenlignede sit design med en "gargantuansk grå skal skruet fast frem og tilbage, som om han blev slået af et intergalaktisk skær. ”Wainwright var ikke den eneste kritiker, der så en gået i stykker Star wars ekstra styrtede ned på Paris-landskabet. ”Det er en tyrannisk hulk af en ting,” sagde han.
Arkitektkritikeren Paul Goldberger har skrevet, at "det ikke er let at karakterisere hans arbejde; hans bygninger har ingen øjeblikkelig genkendelig stil. ”Er Jean Nouvel en modernist? En postmodernist? Deconstructionist? For de fleste kritikere trodser den opfindelige arkitekt klassificering. "Nouvel's bygninger er så forskellige og omdefinerer deres genrer så grundigt," skriver arkitektkritiker Justin Davidson, "at de ikke ser ud som produkter med samme fantasi."
Da Nouvel modtog Pritzkerprisen, bemærkede dommerne, at hans værker demonstrerer "vedholdenhed, fantasi, overstrømmelse og ovenfor alt sammen en umættelig trang til kreativ eksperimentering. "Kritikeren Paul Goldberger er enig og skriver, at Nouvel's bygninger" ikke kun griber fat i du; de får dig til at tænke på arkitektur på en mere seriøs måde. "