Tre afroamerikanske moderne dansere

Afro-amerikansk moderne dans beskæftiger forskellige aspekter af moderne dans, mens de indretter elementer af afrikanske og caribiske bevægelser i koreografi.

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede brugte afroamerikanske dansere som Katherine Dunham og Pearl Primus deres baggrunde som dansere og deres interesse i at lære deres kulturelle arv for at skabe afroamerikansk moderne dans teknikker.

Som et resultat af Dunham og Primus 'arbejde kunne dansere som Alvin Ailey følge efter.

Pearl Primus var den første afroamerikanske moderne danser. Gennem hele sin karriere brugte Primus sit håndværk til at udtrykke sociale lidelser i USAs samfund. I 1919, Primus blev født, og hendes familie indvandrede til Harlem fra Trinidad. Mens hun studerede antropologi ved Columbia University, begyndte Primus sin karriere i teatret som en underudgave for en performancegruppe hos National Youth Administration. Inden for et år modtog hun et stipendium fra New Dance Group og fortsatte med at udvikle sit håndværk.

I 1943 optrådte Primus Mærkelig frugt. Det var hendes første optræden og inkluderede intet musik, men lyden af ​​en afroamerikansk mand, der blev lynet. Ifølge John Martin af The New York Times, Primus 'arbejde var så stort, at hun havde "ret til et eget firma."

Primus fortsatte med at studere antropologi og undersøgte dans i Afrika og dens diaspora. I løbet af 1940'erne fortsatte Primus med at inkorporere de teknikker og stilarter af dans, der findes i Caribien og adskillige vestafrikanske lande. En af hendes mest berømte danser blev kendt som Fanga.

Hun fortsatte med at studere til en ph.d. og forskede på dans i Afrika og tilbragte tre år på kontinentet med at lære indfødte danse. Da Primus vendte tilbage, udførte hun mange af disse danser til publikum over hele verden. Hendes mest berømte dans var Fanga, en afrikansk velkomstdans, der introducerede traditionel afrikansk dans på scenen.

En af Primus 'mest bemærkelsesværdige studerende var forfatter og borgerrettighedsaktivist Maya Angelou.

Katherine Dunham, der betragtes som en pioner inden for afroamerikansk dansestilarter, brugte sit talent som kunstner og akademiker til at vise skønheden i afroamerikanske danseformer.

Dunham debuterede som kunstner i 1934 i Broadway-musikalen Le Jazz Hot and Tropics. I denne forestilling introducerede Dunham publikum til en dans kaldet L’ag’ya, baseret på en dans udviklet af slaverede afrikanere, der var klar til at gøre oprør mod samfundet. Musikalen indeholdt også tidlige afroamerikanske danseformer som Cakewalk og Juba.

Ligesom Primus var Dunham ikke kun en kunstner, men også en dansehistoriker. Dunham forskede i hele Haiti, Jamaica, Trinidad og Martinique for at udvikle hendes koreografi.

I 1944 åbnede Dunham sin danseskole og lærte studerende ikke kun tap, ballet, danseformer af den afrikanske diaspora og perkussion. Hun underviste også studerende i filosofi for at lære disse danseformer, antropologi og sprog.

Dunham blev født i 1909 i Illinois. Hun døde i 2006 i New York City.

Koreograf og danser Alvin Ailey får ofte æren for mainstreaming af moderne dans.

Ailey begyndte sin karriere som danser i en alder af 22, da han blev danser hos Lester Horton Company. Kort efter lærte han Hortons teknik, han blev kunstnerisk leder af virksomheden. På samme tid fortsatte Ailey med at optræde i Broadway-musicals og undervise.

I 1958 etablerede han Alvin Ailey American Dance Theatre. Baseret ud af New York City var danseselskabets mission at afsløre for publikum afrikansk-amerikansk arv ved at kombinere afrikansk / caribisk danseteknik, moderne og jazzdans. Ailey's mest populære koreografi er Revelations.

I 1977 modtog Ailey Spingarn-medaljen fra NAACP. Bare et år før hans død modtog Ailey Kennedy Center-hædersbevisningerne.

Ailey blev født den 5. januar 1931 i Texas. Hans familie flyttede til Los Angeles, da han var et barn som en del af Stor migration. Ailey døde den 1. december 1989 i New York City.